#歌手直播# 歌手2026第十一期整体听感
1、尤长靖 《如果你也这样过》
毕竟是自己的作品,歌曲本身跟他适配度很高,层层递进地化解外界对自己的审视,而他本身清亮的声音处理这种议题又很合适,不需要太多厚重的、细微的东西。其实他的优势和短板这么多期以来一直没什么变,好的是音域宽、现场稳且换声积极,缺点是对强弱、语感的把握以及换声后的音色问题,这首歌虽然那些问题依然在,但作品的关系让他扬长避短,一个自洽的表演。
2、艾略特《后会无期 + The End of the World》
反而是这几期最喜欢的一场,虽然音色依然在舒适区,没有挑战过多超出可控范围内的音区,但中英文之间的切换他处理得相当丝滑流畅,能够保持得这么自然、透亮,且唱出了一种奇妙的对话感,一种很醇厚的好听。
3、窦靖童 《誓言》
渐入佳境的一个表演。
《誓言》的演唱难度很高,或者说王菲大部分歌曲的演唱难度都很高,副歌完全卡在女声换声点上下,中低音区又不能唱得太重,需要保持整体轻盈的质感,所以很难找到发力的落点。
换而言之,王菲的歌常常就是要云淡风轻地用精巧的声音变化化解掉这些演唱上的高难度设计,因此比一般所谓的飙高音炫技更考验歌手的“内功”。
前半段能感觉到窦靖童在一点点适应和调整而稍有磕磕绊绊,但进入到后半部分就越来越好,吟唱部分的那种野生与灵动兼具的特质是超越技术之上的。
我很喜欢这首歌的前奏设计。原曲是悠扬的笛子引入,在王菲「菲比寻常」的live里变成了合成器,在这首歌里变成了更加童趣、更加碎片化的电子音效,仿佛也在暗示《誓言》在各个世代的象征,曾经简单悠远的心动在今天可以变成起伏不定的细小浪涌,但最后都将在长线条的呼喊里拥抱最本源的爱之本能。
4、张远《别怕我伤心+过火+不要对他说》
流畅好听,是他的舒适区。三首张信哲经典串联,能感觉到张远唱这些作品时的那种致敬意味,内敛干净起手,一步步铺陈推进,始终表现稳定。
张信哲的歌不好唱,几乎是男声换声区试金石,他得天独厚的嗓音条件加上他的声音把控,让他能够轻松统一无换声痕迹地唱到降B4,且毫无费力感。张远在面对这样的挑战时,技术上完成得还是很不错的,没有硬做极致的统一,开头在副歌部分走了一个厚薄的切换,在中音区加入更多胸声的成分,在最高音处则主动换成头声偏多的音色来强调对比,因为有收窄与压缩的意识,因此依然保持了一定的声音穿透力与力道。
最后一段则唱了一个有力的强声推出层次,赋予了自己的新的更加澎湃的表达,确实这些歌尽管难,却也很适合他的音色,他也唱出了这些歌里的情绪起伏,不错的演绎。
5、齐豫《Stories》
在齐豫的演唱里,你会发现“语感”绝不是一个抽象的东西,她只是念白都能念出细腻文艺的韵律感,唇齿细节、口吻与声音状态的切换,整个舞台无需过多的语言来描绘,一切的好都太直观了。歌里凄美冷感的欧式气质遇上她轻盈透彻的东方美感,显得更加人文,更加宽广悠远。
她说话如唱歌般美好,唱歌又如说话般自然,哪怕是无字吟唱都能绽放出丰富的情绪层次,,这是一般歌手难以企及的境界。
6、胡彦斌 《白自在》
没有硬拼声音机能,也没有刻意堆砌层次,倒是更显自如,一种柔化的内敛的从小处着眼再逐渐向前推动的思路。我一直觉得他最出彩的是R&B的根基带来的那种自然的律动把控,那种处理的弹性让他能够推出丰富的层次,些许摇滚的润色之后迎来灵魂乐的根源展示与以律动和即兴带动的一波未平一波又起,很体现内力的一个舞台。
7、魏如萱《丑八怪》
果然,魏如萱怎么会走寻常路呢?
工业电子、Trip-hop的阴冷诡谲引入,后半段加入《劣根》那样的噪声摇滚元素,弦乐贡献出宏大暗黑的色彩,像一部叙事完整的Cult电影,也像是她作品里早已整合过的诸多元素找到了新的嫁衣,甚至于《丑八怪》这个议题也被她赋予了更多异类的视角,因为她的唱腔有着真正的古怪,但古怪得如此坦然,像在为所有怪物发声。
瑕疵不少,但魏如萱在这个舞台上一直不以炫耀所谓的声音技术、机能著称,但她的长处是能够以复杂的、不合常理的腔调与音色变化来驾驭足够先锋前卫的编排,这样的编曲你完全想不到其他人唱会多么违和,但她哪怕时有各种不科学、不稳定的状态出现,也完全在这个叙事里。她找到了自己合适的路线。
8、万妮达 《唤醒我》
万妮达总能在保持她声音里的原始与野性的同时,又不断找到百变的载体去赋予新的生命。在融合了羌族民歌的高远与电子的能量之后,流露出的是一种横贯古今的神性,她可以唱得宽广、颤抖、灵动和狂野,融合了复杂的特质,但最终点题的就像她歌词中写的一样,“我生来没有极限”。
哪怕在历届歌手中都是一个值得被记住的表演,她的全面、她的多元与她的特质都如此出彩,而最根底的那种倔强和茁壮的生命力始终未变。
--
整体而是本季目前质量最高的一期,风格的多元性、先锋性甚至声音的竞技性都可圈可点。但也是结果最看不懂的一期。
我的三票:
齐豫 万妮达 魏如萱/窦靖童
#歌手排名#
发布于 上海
