#张艺兴斗战胜佛上线#【一段阿尺木刮，何以打动人心】#和张艺兴亮相国际舞台的是这群云南年轻人# 演出结束后，云南民族街舞团与张艺兴共同呈现的阿尺木刮片段在全网刷屏，这项来自深山的国家级非遗也因此走进了更多人的视野。

　　“阿尺木刮”在傈僳语中意为“山羊歌舞”。它源于傈僳族群众的生产生活，人们围圈踏歌、模仿山羊跳跃，动作粗犷豪迈、节奏鲜明，承载着人与自然和谐共生的文化记忆，也是傈僳族最具代表性的传统歌舞之一。向东认为，阿尺木刮极具视觉张力，与现代舞台表达有着天然的融合空间，也最能展现云南民族文化蓬勃的生命力。

　　为了尽可能保留非遗最真实的质感，团队专程到迪庆州民族歌舞团开展集中学习，向阿尺木刮国家级非遗代表性传承人李碧清采集原生态人声、乐器素材，后续所有改编内容都经过传承人认可后才最终呈现。

　　“最难的是既保住非遗原汁原味，又适配潮流舞台。”向东坦言，改得太传统，舞台冲击力不够；改得太潮流，又容易丢掉民族味道。“张艺兴也一直和我们说，创新可以，但不能乱改，一定要尊重非遗最古老的根骨。”结合多年海外舞台经验，张艺兴还建议团队适当简化部分文化符号，让海外观众更容易理解舞台所传递的文化意象。

　　为此，团队反复讨论、反复推敲。舞蹈上，保留阿尺木刮最具代表性的山羊踏跳、围圈共舞等核心动作，再结合现代舞段重新编排，让传统律动与舞台节奏自然衔接；音乐上，坚持以原生态人声开场，再逐渐融入电子音乐，让观众在民族韵律与现代节拍之间完成情绪递进。现场观众的热烈反响，至今让向东印象深刻。虽然海外观众听不懂傈僳语唱腔，却依然被来自山野的律动所感染，全程跟着节拍互动。演出结束后，不少观众主动向团队了解云南民族文化背后的故事，还表示希望有机会来到云南，亲眼看看那些传承千年的文化瑰宝。（云南网） http://t.cn/AXoGe7SG