看了《敦煌英雄》真可以啊，着实有嚼劲。也是这几年内地少有既拍出荡气回肠的战争场面、又拍出了群像宿命感的影片。因为之前对《敦煌英雄》的认知，还以为聚焦上层视角的两军交战对垒。但真正进入叙事之后才发现，它拍的是对普通人的讴歌，是一群底层人怀揣着信仰与希望的绝处逢生。

所以，《敦煌英雄》本质上拍的更像是古装动作冒险片，故事从被围困的孤城展开，求援小队出城，穿越茫茫大漠去寻找破局之机。说实话还蛮喜欢这个叙事线的，因为任务很清楚，危机接连发生，由此也成就了电影跌宕的绝境冒险，很有观赏性。

包括祭典刺杀、劫车出城，大漠追击，这几场重头动作戏拍的太好了，马车追逐那场戏尤其见功力。车外是追击的马队，车内是殊死的搏斗，前后车辆之间还需要支援配合。速度、空间与人物关系被压缩在同一场戏里。然后剧组很聪明的采用了移动摄影车、伸缩炮和随马队拍摄的调度方式，让观众既能看见追逐的规模，也能进入人物眼前的险境。

其实能感受到为了完成这部电影拍摄，剧组没少下功夫。比如剧组曾深入河西与敦煌戈壁取景，所以大漠、荒原、城池与道路构成了影片的影像底色。而为了营造战争的真实感，包括唐军甲胄都是手工锻打，演员穿着有真实重量的甲胄完成动作戏，转身会有迟滞感，但也营造了写实的粗粝杀伐气。

还有开篇那场祭典场面，说是用了近四百名群演，并按照身份与区域安排反应，可谓耗时又耗力。但好处是只有这种纯手搓的实拍，才拍成祭典的真实可感，也让《敦煌英雄》的宿命写实感有了加成。

当然电影的宿命感还来自另一个地方，那就是曹盾和马伯庸的再度合作。从《长安十二时辰》到《敦煌英雄》，变的是地方，从长安的街巷换到了河西的大漠。但不变的是镜头对准的人。他们从来不拍帝王将相，拍的永远是夹缝里那些具体的人。

比如导演曹盾，他常被史料里普通人的细节打动。而马伯庸最擅长的就是从细微处入手，把小人物的人悲欢写透。所以他们一直在拍的，就是同一件事。历史是普通人写的。每一个具体的、有血有肉的、会害怕也会咬牙往前走的人，共同写出来的。

所以说《敦煌英雄》上映本身就是胜利。从定档到上映只隔了三天。但你看到的，却是热爱电影的人前赴后继，将历经多年的心血作抵达观众。而这样的作品，值得尊重，更值得在这个中秋档，被更多的看见。#电影敦煌英雄##我在微博聊电影#