麦昆曾说：

“我希望人们离开我的秀场时，既感到被震撼，又感到有所触动。”

这种创作理念使他的时装秀更接近电影或剧场，而非传统意义上的时装发布。

从1999年《No.13》中莎洛姆·哈洛被两台工业机器人喷绘礼服，到2001年《VOSS》里巨大的精神病院玻璃盒，再到2010年遗作《Plato’s Atlantis》中关于未来人类与海洋生命的幻想，每一场秀都像是一部完整的艺术装置作品。

麦昆深受英国浪漫主义、哥特文化以及欧洲艺术史影响，也不断引用Hieronymus Bosch（博斯）、Francisco Goya（戈雅）、Gustave Doré（古斯塔夫·多雷）等艺术家的视觉元素。他将高级定制工艺与极具冲击力的戏剧表达结合，使时装成为探讨生命、欲望、美、暴力与死亡的媒介。

今天回看亚历山大·麦昆，人们怀念的不只是那些惊艳世界的服装，更是一位真正将时装提升为艺术的人。他证明了，服装不仅可以被穿在身上，也可以像电影、绘画和诗歌一样，讲述一个关于人类存在的故事。 http://t.cn/AXovY4zJ