用花卉串联西方艺术史重要流派（巴洛克、现实主义、印象派），让观众在繁花中感受艺术演进似乎是今年很流行的题材，在科隆、杜塞尔多夫都看到了这样的特展和快闪展。

中华世纪坛正在展的：百年芳心——从瓦尔德米勒到克里姆特：奥地利美景宫花绘真迹展也类似这样。而且也是个不错的瓦尔德米勒展览 #中华世纪坛#

多幅瓦尔德米勒开场，以红（巴洛克繁丽）、紫（浪漫诗意）、绿（先锋自然）为主色调划分展区，以花卉品类作为后两个区域的主要元素，18世纪维也纳“巴洛克的繁花余韵​” ——美好时代（比德迈尔）的宁静日记​ —— 花开始承载情绪的“浪漫主义的低语”​ —— 光感和笔触下的“印象派的光影”​ —— 世纪末的灵魂之花​，用克里姆特《雨后》（1898）和席勒《向日葵 I》（1911）收尾这场“色彩化的艺术史”。

主打的雨后，是克里姆特系统性画风景的起点（1898，几乎最早的风景画），而且色调上改用明快的灰绿白加上正视图+透视混用的构图原则，感觉是在和印象派较劲。很难想象这幅画和《吻》是同一年

这次展览中花卉从"装饰"一步步变成"内心情绪的媒介"这条暗线还是很清晰的，世纪坛用了多块镜子和几处沉浸式场景来提升观众的内心情绪，也是用心良苦

展览基本还原了2018年维也纳美景宫的原展：“用花说话”（当然这是我去看的主要原因）。属于看完很开心的展览

ps：今年伦敦的国家美术馆（National Gallery） 的专题展览是聚焦奥地利画家费迪南德·格奥尔格·瓦尔德米勒（Ferdinand Georg Waldmüller）的风景画创作。
费迪南德·格奥尔格·瓦尔德米勒（Ferdinand Georg Waldmüller，1793年1月15日—1865年8月23日） 是19世纪奥地利最重要的画家之一，比德迈尔时期（Biedermeier，约1815–1848年）的核心代表人物，强调精确观察和日常生活的人文温度。他反对浪漫主义过度理想化，追求“忠于自然”（True to Nature），在技法上预示了后来的印象派对外光和瞬间光影的关注。 美景宫（Belvedere）拥有全球最大的瓦尔德米勒作品收藏。