电影诞生131年了，这100多年全球拍摄了各种类型长片、短片、纪录片等影视作品，能想到的故事、题材都被拍过了，加上近些年短视频的冲击，能被人类所想到的故事、段子也基本都想到了，观众什么都看过，很难对电影有惊艳、眼前一亮的感觉，这对创作来说越来越难，很多时候编剧写一个故事，写着写着发现已经有人拍过了、有些桥段也被用过了，所以就会诞生大量改编、翻拍，这会是未来的趋势。
在全球电影进入瓶颈的时候，如果一部电影能取得高票房跟高口碑，我觉得这个导演才是真大师。
在十几年前很多故事、题材以及包装形式还没有被完全发掘，观众获取的信息源也少，对电影有新鲜感，那时候创作并不难，当年的很多世界级电影大师放在现在，估计拍的东西会跟陆川差不多。
我认为接下来专业艺术院校导演系的课程需要调整，让青年导演充分学习了解中国传统文化、了解市场了解观众，把那些西方的电影课本扔进垃圾桶里，院校教育者要与时俱进，时刻关注社会的发展，更新教案。
类型片要匹配投资，不是所有题材都适合过大投资，主创分红模式应全面推广，以降低投资成本。导演要有制片思维、营销思维，学习公关技巧，不能瞎说话。
创作者以及相关从业人员要充分了解中国历史、现代社会主流价值观以及审查标准，把中国传统文化植入骨髓，拍出一眼就能看出是中国的故事。现在中不中洋不洋的影片已经完全没有市场了。