无责任的KinoMachine
26-06-23 04:28

莲实重彦:在日本,以外景为主体的拍摄,大致可以追溯出三条流脉。

首先,远在意大利“新现实主义”传统之前,从三十年代起,便已经存在着一种可称为清水宏“外景主义”的传统。清水宏也是小津安二郎在松竹时期的友人。一般认为,这一传统并未拥有恰当的继承者,最终消逝了;不过说不定,一九八〇年代以后成为电影作者的黑泽清——他并非任何摄影所的签约导演——那种避开室内布景的拍摄方式,在某种意义上,也可以被置于清水宏式流脉的末端。

第二条流脉,是第二次世界大战后不久好莱坞所谓的“纪录片触感”。以朱尔斯·达辛的《不夜城 The Naked City》为代表的那种作风的影响,被五十年代的铃木英夫——他当时在东京的新东宝、东宝摄影所工作——所拍摄的优秀犯罪电影继承下来,例如《殺人容疑者》(1952)和《别让他跑了 彼奴を逃すな》(1956)等。

第三条流脉,则是以让-吕克·戈达尔和弗朗索瓦·特吕弗为首的法国“新浪潮”的影响。早期大岛渚和吉田喜重对外景拍摄的重视,显然不可能与此无关。《893愚连队》中岛贞夫的外景拍摄,无论他本人是否意识到,也显然应被置于这一流脉之中。或者说,他也许是想通过京都的外景拍摄,捕捉到某种让人想起早期雅克·里维特镜头下的巴黎的东西,那种虽生气淋漓,却又不知为何仿佛经受了某种异化作用的表情。

出自『日本映画のために』岩波書店、2025

发布于 美国