一直很喜欢lhs的采访http://t.cn/AXiKNBD3
借助翻译软件+个人理解的意译
（截图from xeeszme）

🍀EVAN ✖️ W Korea

【导语】

如今，有一个人正站在全新的起跑线上。

从ENHYPEN的羲承，到独立音乐人Evan，他正用完全属于自己的声音，翻开人生的新篇章。

Evan相信，每一首歌里都有一根“线”，而他始终相信，那些坚定而真实的瞬间，都会被这根线连接起来，在他亲自创作并演唱的出道单曲《Ride or Die》中，也装进了他亲手抓住的第一根“线”。

【Q&A】

Q. 最近开通了个人Ins，虽然发的内容还不多，不过其中几张在汉江度过一天的照片很吸引人。
🔴-Evan-：
（笑）我从小时候就很喜欢汉江，练习生时期，只要觉得累了、需要调整状态的时候，我就会去那里，现在也是一样，对我来说那里就像家附近一样，很自在，我会骑共享单车，也会一个人在便利店买点东西吃，坐在江边，一边吃东西，一边什么都不想地发呆，心情就会变得很好，泡面配热狗，再加个三角饭团（笑），这个组合真的不会出错。

Q. 最近什么时候，你最能做回自己？
🔴-Evan-：
其实最近大部分时间都在工作，不过，我个人不太喜欢“工作与生活平衡（Work-Life Balance）”这个说法，如果把工作和生活完全区分开，总觉得好像把工作变成了生活的对立面，相比之下，我更喜欢能够自然地在两者之间切换，比如做完音乐、练完舞，去汉江待一会儿，补充一点能量，再回来继续工作，像这样的日子，我会觉得很舒服。

Q. 最近应该经历了很多人生中的“第一次”吧。
🔴-Evan-：
是啊。我重新认识了自己，也有很多新的东西需要学习，因此，要完成的事情和课题也越来越多，不过，我很感谢这一切。

Q. 从 ENHYPEN的羲承，到以独立音乐人Evan的身份重新出发，站在新的起点上，现在更多的是期待，还是担心？
🔴-Evan-：
两种都有，会担心，也会期待，不过，我不会让自己一直陷在担心的情绪里，虽然这种情绪一直都存在，但我更愿意把它当成一种好的刺激。

Q. 开启新的旅程，总是需要勇气，是什么推动着 Evan 继续往前走？
🔴-Evan-：
我想，最大的动力还是创作音乐的渴望，还有，我也想真正了解自己，这些想法一直围绕着我，也一直推动着我。

Q. 以前你也说过，开始做音乐制作，是因为“想了解自己”。
🔴-Evan-：
没错。现在感觉就是把当时那些想法一步一步实现的过程，我不断发现自己以前不知道的喜好，也发现了新的可能性，这些一点一点累积起来，就变成新的作品，对我来说，这整个过程本身，就是最大的动力。

Q. 最近有没有发现自己意想不到的一面？
🔴-Evan-：
我发现自己身体比想象中还要弱，另一方面，又像野草一样（笑），不管经历多少事情，工作强度有多大，最后好像都能坚持下来，也是最近我才发现，原来自己的生命力比想象中顽强很多。

Q. 6月22日，你的出道单曲《Ride or Die》就要发行了，里面收录了两首歌，先说说主打歌吧，第一次听的时候，我真的有点惊讶，竟然是摇滚风格，之前大家更熟悉的是你唱R&B，所以完全没想到，你会带着一首摇滚作品出道。
🔴-Evan-：
这首歌是在第一次音乐Session（创作讨论）的时候诞生的，其实在那之前，我对摇滚并没有特别深入的了解，后来有一次，我在 YouTube上看到了Avril Lavigne 和Radiohead的现场舞台，一下子就被吸引住了，完全陷进去了。从某种意义上来说，这是一首带着一点“野心”完成的作品，当时没有去想“这是不是我最擅长的风格”，只是因为太喜欢了，所以想着：“先试试看吧。” 现在大家听到的很多音乐，制作都很华丽，混音也非常精致，其实我以前听得最多的也是这样的作品，但乐队音乐给我的感觉不太一样，怎么说呢……它很Organic（自然、有生命力），也很原始，就在某一个瞬间，它一下子击中了我。

Q. “Ride or Die”本身就有“一起走到最后”、“生死与共”的意思，是个非常直接又强烈的标题。
🔴-Evan-：
这句话本身就有很强的力量，所以我当时觉得，一定要把它写进歌里，而且，这也是我一直以来常常会有的想法，经历了很多事情之后，看着那些一路陪伴、支持我的粉丝，我突然意识到“我想和这些人，一起走到最后”，这，就是《Ride or Die》最初诞生的原因。

Q. 这次你还亲自参与了作曲、作词和制作，声音方面最想呈现什么？
🔴-Evan-：
一开始 Hook 大概三十分钟就写出来了，之后不断往里面加入各种元素，不过我不想只专注于“这是摇滚”这件事，如果有和歌曲契合的声音，其实没有理由不用，所以我也加入了一点 Dubstep 的氛围，比如把人声切碎再重新排列（Vocal Chopping），这种做法原本在摇滚里几乎不会用，除了吉他之外，其实没有刻意限制风格，一起工作的制作人们甚至问我：“你真的什么都想加进去吗？”（笑）因为录音的时候我的声音一直冲到 Peak（爆音），工程师都快崩溃了，我还是不停地说：“再多一点、再多一点。”最后他们只说了一句：“You crazy guy.”（笑）

Q. 听说你平时其实挺固执的？
🔴-Evan-：
（笑）是真的，只是平时藏得比较好。

Q. 收录曲《Overflow》是什么样的歌？
🔴-Evan-：
是一首偏Indie Rock风格的歌，吉他Riff会一直贯穿整首作品，相比《Ride or Die》，它更偏向情绪表达，也是我在人生比较辛苦的时候写出来的一首歌，当时有很多情绪围绕着我，但一直找不到出口，后来一起创作的国外作词人突然说出了“Overflow”这个词，意思就是情绪不断溢出来，那一刻我就觉得：“就是它了。”

Q. 一开始听《Overflow》的时候，感觉它好像是一首充满绝望的歌，但到了后半段，“Here we go again”这句歌词不断重复，仿佛又重新燃起了希望，感觉它最终讲述的是一个关于克服困境的故事，另外，虽然乍听之下，它像是一首比较容易入耳的歌，但仔细听的话，会发现编曲其实非常丰富、华丽，就我个人而言，如果说《Ride or Die》让我觉得“这是 Evan 真正想做的音乐”，那么《Overflow》则让我觉得“这是 Evan 最擅长的音乐”。
🔴-Evan-：
您真的听得很认真（笑），感觉您完全听懂了这首歌，《Ride or Die》因为高音很多，也有不少嘶吼式的唱法，所以听起来会觉得更有冲击力，但如果单从音域和演唱难度来说，《Overflow》其实更难，真正唱起来的话，会比《Ride or Die》更有挑战。

Q. 有点像那种“看起来很简单，其实最难”的歌。
🔴-Evan-：
没错（笑），听的人可能还处在“Underflow”的状态，但唱的人早就已经“Overflow”了。（笑）

Q. 作为 Vocal，Evan 已经很有名了，我个人特别喜欢你声音里的稳定感——精准的音准、真声与假声之间自然流畅的转换，都让人印象很深，如果站在制作人的角度来看，你觉得作为歌手，自己最大的优势是什么？
🔴-Evan-：
让我自己说还挺不好意思的（笑），不过，比起其他东西，我一直很在意自己能不能把Groove（律动）唱出来，那种一句一句切得很死板的唱法，不太符合我的风格，我更喜欢顺着节奏，自然地去唱，可能也是因为我从小就听很多 R&B，所以受到了不少影响。

Q. 现在大家都说已经进入了“视觉音乐”的时代。除了音乐之外，视觉呈现也越来越重要，这次出道单曲里，在视觉方面，你最想展现什么？
🔴-Evan-：
虽然《Overflow》算是 Alternative Rock（另类摇滚），但本质上还是建立在 Rock 的基础上，所以我很想把这种音乐本身的力量和氛围，通过舞台完整地呈现出来，而且今天正好公开了 Jacket（专辑概念照），要不要看看？

Q. 哦，感觉完全就是 2000 年代（Y2K）摇滚明星的风格。
🔴-Evan-：
真的很接近（笑），我还想尝试那种很贴身的Skinny Fit（紧身）穿搭，其实，我还从漫画《NANA》里获得了不少灵感，最开始就是想着：“如果把《NANA》的那种氛围搬到现实里，会是什么样子？”，之后再一点一点加入自己的想法和变化，慢慢形成现在的样子。

Q. 创作音乐的时候，有没有一首会成为你“标准”的歌曲？我是指，就算它和你现在听的音乐风格完全不同，但在你心里，它依然是一首已经非常完整、近乎完美，因此会成为创作参考标准的作品。
🔴-Evan-：
是The Weeknd 的《Scared To Live》，它和我一直想传达给这个世界的讯息最接近，歌词讲的是“不要害怕活着”，光是这一点，就已经足够打动我了，更重要的是，它把这个主题表达得几乎完美，所以我一直都会把这首歌的整体氛围、感染力，当作一种创作上的标准，我觉得，每一首歌最终都会有一根属于自己的“线”，也就是说，它一定有一个贯穿整首作品的核心讯息，而能够让人产生共鸣的力量，其实也来自于那一根“线”，如果我没办法和那根“线”连接起来，那么无论一首歌做得多好，我最后都不会真正喜欢它。

Q. 你以前说过：“我不是一个轻易动摇的人。” 这句话是什么意思？
🔴-Evan-：
啊，其实……与其说我的内心真的那么强大，不如说，那更像是一种给自己的心理暗示（笑）。

Q. 所以，你其实是很会给自己洗脑的人？（笑）
🔴-Evan-：
（笑）没错，每当我觉得自己哪里做得不够，或者开始感到不安的时候，我就会一个人不停给自己心理暗示，一直告诉自己：“我不会动摇。”“一点都不会动摇。” 就这样，硬是把自己安抚下来。

Q. 有没有什么别人拥有的天赋，会让你觉得羡慕？
🔴-Evan-：
我很羡慕那些已经习惯站在人们目光中的人，很多这样的人，从小就一直受到关注，也一路被认可着自己的天赋，而我呢，其实直到现在，站上舞台还是会紧张。

Q. 刚才说到会羡慕那些从小就习惯站在人们目光中的人。
🔴-Evan-：
那些人站在舞台上的时候，看起来一点都不会紧张，当然，紧张、发抖，本身也是因为太想做好，是身体对那份心意的一种反应，但另一方面，我觉得也应该有能力把这些放下来，单纯去享受舞台，所以，每当我看到有人能够毫无压力地享受自己准备的一切、真正沉浸在表演里的时候，我都会很羡慕，不过，我也是那种不会刻意表现出来，甚至会假装自己没发现这种情绪的人。

Q. 如果小时候的自己看到现在的你，他觉得最不可思议的变化会是什么？
🔴-Evan-：
我以前真的特别没有耐心，只要练习到一定程度，就恨不得马上展示给别人看，所以总是很着急，但现在，我会更有耐心一点，无论是一个舞蹈动作，还是一首歌，只要还有机会再打磨一次，我都会停下来，认真再想一遍，和以前相比，我真的改变了很多。

Q. 你觉得自己为什么会有这样的变化？
🔴-Evan-：
因为舞台承载着我的自尊心。

Q. 有没有哪个电影角色，让你觉得和自己很像？
🔴-Evan-：
是电影《狼的孩子雨和雪》里的“雨（Ame）”，一开始，雨一直否认自己是狼，但后来，他在山里偶然遇见了一个存在，并因此开始奔向真正属于自己的道路，从逐渐认识自己、理解自己存在意义这一点来说，我觉得他和现在的我很像。

Q. 无论是一直陪伴着你的，还是决定从现在开始陪你一起走下去的人，你现在最想对他们说些什么？
🔴-Evan-：
既然我们已经约定好要一起走到最后，我想告诉大家——我已经准备好， 앞으로会继续带来更多新鲜、更不一样的音乐，还有一句话，是我一直都会说的：“让我们一起创造很多快乐的回忆吧。”

Q. 假设五年后，我们再次因为采访见面，到时候，有没有一个问题，是你特别希望记者问你的？
🔴-Evan-：
我希望他问我：“最近过得怎么样？”
到那个时候，我希望自己能够毫不犹豫地回答：“我过得非常好。”