【谈谈AI与非遗、文创及文旅融合的问题】我们对AI的使用方法不是让AI"随便跑"，而是必须建立一套可控的提示词框架。所以AI只能会让“文创”高手的工作变得超级有效率……
我对几个大模型（即梦、千问、元宝、豆包、image2和清华研究院李嘉翔的进化智能……）用于文创产品生成的核心思路是"元素和IP辨识度与客户画像结合"……
准确的用文艺、非遗元素定义文化基准点，用潮玩、流行趋势的描述定义审美基准点，用AI参数定义生成指令基准点。
一般需要具体拆解为五个方面——文化符号与IP辨识度提取（从项目中抓取最具识别度的视觉要素，考验人类的段位……）、比例与风格（头身比、质感、风格，考验你的审美层级……）、颜色搭配体系（色饱和度与潮玩撞色逻辑的融合规则）、场景和氛围（陈列风还是插画叙事风？）、以及系列感（多个单品放在一起的族群感……）。
这套玩儿法的本质，是把人类设计师的审美与价值观翻译成AI能稳定执行的指令参数。一个框架，换不同的非遗品类输入，就能稳定输出不同风格方向的IP方案（比如国内清华李嘉翔的进化智能大模型……）。
AI可以让一个单品（手办、文创和日用品……）“从敦煌飞天到赳赳老秦，从马踏飞燕到京华烟云，每一个都带着中国文化的“腔调”，同时又长着一张"让客户想掏银子"的面孔……”