现在看巡演不太会去拍《大鱼》，这首歌被我划分到纯享的类别。
它很熟悉，无论是对于舞台上的周深还是舞台下的观众。它在很多点歌对话时被作为“第一次听周深”的答案，很多次身边路人粉交头接耳“会唱《大鱼》吗？一定会唱吧”。
它熟悉到我们可以做无数版音频对齐，能以时间维度总结出鱼尾巴的升级变化历史，谁都能从脑海里抽出几个经典舞台侃侃而谈。熟悉到闭上眼睛能模拟出整首歌的每一句话，周深怎么唱、他皱不皱眉头、耸不耸肩膀、抬不抬手。

而最珍贵的，是唱了这么多次，它仍然让人心满又心碎，再次——无论是对于舞台上的周深还是舞台下的观众。你会看见他在唱了这么多次后仍然动情到强忍眼泪，像小孩子一样嘴唇颤抖。而在观众席，《大鱼》是我坐在场馆中感到最空旷的一首歌。无论填了多少人，它响起时四面最宁静，所有人都在屏吸。演唱会在晚上开始，而《大鱼》是夜幕中的夜幕。

我说过很多次喜欢周老师对舞台越来越松弛的样子，但《大鱼》不同，他对它永远凝重，永远小心翼翼，每一颗字吐出来都像灵魂在里面滚过三次并永久地留下一些碎片。如果说其它任何一首歌里，我可以天马行空地联想到自身，唯有《大鱼》我大脑放空、思绪清零，像一叶小舟置身于夜晚深蓝色的大海，只在属于“周深”的叙事里漂流。那些心满与心空，全都源于他。

无论夏秋冬，印象里《大鱼》的舞台总是有风的，我不知道这是否是记忆予我的混淆。或许因为被子被掀开了，那个茫然但赤诚的、满头大汗的小男孩，终于把壳子一样的被窝掀翻了。被窝外面可能有妖怪，但也有机会、有天高海阔。

几年前周老师汪汪大哭地转发说，与大家相处共同成长，是在养我们的“藻”。而我一直觉得，《大鱼》是周深养给自己的灵，用每一滴泪水，用无数段记忆，为它雕骨、塑形、镶鳞、做尾。这首歌从骨血到气韵都已经融入了他的味道。

#没有周深就没有现在的大鱼#