一位隐世高僧写的书法，超越了文征明、董其昌，启功：500年来无人可及
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书法的核心乃是笔法，而笔法的高峰处于晋唐，为了掌握书法精髓，快速提升水平，当代不少学者一上手，便直接临摹古人名帖，这简直是大错特错。

众所周知，晋唐传世的法帖多是拓本，字迹模糊，笔画不够精准，而且融入刻刀痕迹，略显僵化、板滞，没有一定基础，根本无法看透刻痕之下的笔痕。况且古人笔法本就深奥，外观冲和简明，内层肌理繁复、深奥，难以参透，因此若想掌握古法，最好先临摹距今较近，真迹偏多的明清法帖，再深入晋唐，这种才会学得高效，功力扎实，后续提升也更快。

谈及明清法帖，许多人嗤之以鼻，彼时推崇“馆阁体”，它是科考指定的官方书体，用笔端庄、规整，风貌偏为单一，艺术性不强，后人觉得凡是这一时期书法，均有“馆阁体”特性，并不值得临学。

实际上，明朝曾出现一批“僧人书法家”，他们不参加科考，没有受到“馆阁体”侵扰，用笔极为纯正，没有丝毫的删减、更改，势态也明朗率意，易于观摩和参透，非常适合当代人学习。启功曾说：“学书宜多看和尚书。以其无须应科举，故不受馆阁字体拘束，有疏散气息。且其袍袖宽博，不容腕臂贴案，每悬笔直下，富提按之力。功后阅法书既多，于唐人笔趣，识解稍深，师训之语，因之益有所悟。”

在这些“和尚书法”之中，水平最高的就是释明纲，启功认为500年来无人可及，万历年间，他驻锡杭州西湖菩提寺，因书法高妙而闻名，当时不少人上门求字，故而留有不少佳作，其中适合临摹的一幅就是《草书自书诗册》以采用洒金纸书写，点画圆融遒和、畅达灵动，每一笔都在不断变换，比如“看”字的撇画，没有保持平整姿态，不断衄挫起伏，不同横画的起笔，也各有差异，能把线条写的如此简练、多变，还如此有内涵的书家，整个书法史罕有。 http://t.cn/A6e3hQhq