一个中专毕业的业余爱好者，花了 3000 块和 10 天时间，用 Seedance 2.0 做了一部 AI 短片《丧尸清道夫》。然后视频质量被夸到爆，甚至让好莱坞制作人在外网发了一条跨国寻人启事，说想雇他。

你敢信？？？

海外观众管它叫「最具类型强度的 AI 电影」，几天播放量破千万，好莱坞电影 AI 制作人 PJ Ace 说这是他近几年看过最好的短片之一。而另一边，一个职高学历的古生物科普博主李志能，用 Seedance 2.0，花两个多月做出了一部 98 分钟的人类进化史《回到远古》，从寒武纪一路讲到直立人时代，横跨 5.2 亿年。而BBC 当年拍《与恐龙同行》，一分钟画面成本超过 3.7 万英镑，拍了好几年。

这两个人有一个共同点：他们都不是在写Prompt，他们是在讲故事。

《丧尸清道夫》的作者他自己说“所有的设定以及内容都为原创，没有用分镜图，没有用首尾帧。分镜控制只依赖文案，所有文案基本都是手搓”，你想想看，没有分镜图，没有首尾帧，纯靠文案手搓，3000 块，10 天，居然做出了让好莱坞寻人的东西？

李志能更有意思。他一开始跟我们大多数人一样，觉得 Prompt 写得越细越好，恨不得把每一帧画面都用英文给 AI 交代清楚。结果发现完全反了，你越是事无巨细地指挥，AI 出来的东西越死板。后来他换了个思路，不堆参数了，就给 AI 一个具体的画面感：告诉它「我要什么」而不是「你该怎么做」，反而一下就通了。

说真的，我最近越来越强烈地感受到一件事，最近出圈的 AI 视频作品，几乎都不是 Prompt 写得最复杂的那批人做的。反而是那些把心思花在故事本身的人，做出了最炸的东西。

这不是偶然。

过去我们用 AI 生成视频，像在填一张技术参数表。像什么85mm f1.4 定焦俯拍，对比度 +10，暗角 +15，运镜速度 0.7x，色温 4200K 暖调。。。光是看这些参数就头大了。更难弄的是，你把这些参数堆上去之后，出来的东西反而僵得要死，像一个各项指标都达标但毫无灵魂的工业品。

但 Seedance 2.0 出来之后，这个事情变了。

变在哪呢？数字生命卡兹克大佬有一个观点我觉得很到位，Seedance 2.0 实现了从「让图动起来」到「真正理解分镜逻辑」的质变。模型能自主决定何时给特写来强调情绪，何时拉全景交代环境，何时快切加速节奏。你只需要传递意图和故事，那些过去只有专业导演才能把控的镜头语言，模型自己就能完成。

这就不只是一个「工具」了，对吧？它更像是一个懂创作的伙伴。

做 AI 音乐和数字人的汗青也有类似的感受。他认为最惊艳的是 Seedance 2.0 的全能参考能力，会反哺给人类想象力。反哺想象力，这个词我觉得用得太准了。他还说“你发现 Seedance 2.0 这个模型是能理解一切的，尤其是基于全能参考带来的理解能力，会衍生出来很多我想象不到的东西，主动给我很多想象力。以前没有全能参考，我只能把它限制得很死。”

以前是人迁就模型，现在模型开始理解人。

海辛的体感可能更直接。她做了北京国际电影节的宣传片，里面有一段近 30 秒的一镜到底，一只雨燕从四合院穿越整座城市的电影梦境。她认为制作长镜头是 Seedance 2.0 独一档的优势，让 AIGC 创作回归表达与好故事。她以前做一个 2 秒的短镜头，要花一整天抽卡上百次，花费两千块左右。现在用 Seedance 2.0 抽 15 秒的长镜头，平均三次左右就行。

所以你会发现，不管是非科班的素人还是专业的影视创作者，他们的体感指向了同一件事，当模型足够聪明的时候，创作者最该做的不是死磕参数，而是回到表达本身。

火山引擎最近正式提出了一个 AI 视频创作新范式，叫 Vibe Creating。

我觉得这件事挺有意义的。AI 视频这个赛道，过去大家都在比能力，谁画面更稳定，谁输出更高清，谁时长更长。但火山引擎率先做了一件不一样的事，它不只是在说「我的模型有多强」，它开始定义「创作者应该怎么用 AI」。从比生成效果到比创作理解，这个转变是有分量的。谁先定义了创作语言，谁就更有机会影响后续创作者的使用习惯。

Vibe Creating 的主张拆开来看其实就两个关键点。第一，讲好故事，回归意图表达。你不需要告诉 AI「第一个镜头 85mm f1.4 定焦俯拍，对比度 +10」，你只需要告诉它「老巷口的修表摊上，戴老花镜的老人正低头修着一只旧怀表，小孙子举着糖葫芦从巷口跑来，温暖、怀旧」。好画面自然会浮现。第二，信任模型，放弃过度控制。你越是逐帧规定焦段、构图、运镜参数，画面反而越僵硬。适度留白，给模型自由发挥的空间，它的表现往往超出预期。

当然，这块需要注意一下，在有着严苛交付标准的商业定制或工业化流程中，精细的高阶 Prompt 依然是不可或缺的专业利器。Vibe Creating 更适合创意探索和叙事表达的场景。但就是在这些场景里，它释放出的能量已经够让人震撼了。

说到这里我想起一个事。去年 Vibe Coding 刚火的时候，很多人觉得荒谬，写代码怎么能靠「氛围感」？但它确实让一大批非程序员开始能做出自己的产品。现在 Vibe Creating 在视频领域做的，是同一件事。

回到开头那两个人。一个非科班的业余爱好者，一个职高学历的科普博主，他们用 Seedance 2.0 做出的东西让好莱坞寻人、让全网震撼。他们证明了一件事，当技术门槛被抹平之后，审美和故事，才是唯一的护城河。

AI 视频这条赛道，正在从「谁更会写 Prompt」变成「谁更会讲故事」。所以对每一个有表达欲的普通人来说，这绝对是新的风口！