五月看了五场吕克·贝松，这五部按时间串联在一起的话，个人感觉还是更喜欢早期的作品。
尤其喜欢导演的首部作品《最后决战》，特别酷。末世文明废墟设定，整部电影几乎没有语言的对白，只有野兽一般的呻吟和咆哮声。当人类失去文明存在的根基——语言时，所展现的弱肉强食的野蛮兽性，以及力量竞争之下处于生理弱势的女性沦为被争夺的泄欲资源的必然性，有种残酷的真实感。

吕克·贝松十分擅长塑造在极端环境中「野蛮生长」的女孩，这类角色往往有着与生俱来的狡黠直觉和超乎寻常的生存能力，会感到脆弱，在求生状态下又异乎寻常的冷静。片中男性角色可以是她们的技能导师，但无法驯服她们，使这一类女性角色非常有魅力。如《女囚尼基塔》中从癫狂杀人犯被收编为国家刺客的尼基塔，《这个杀手不太冷》中极其早熟能拿捏大叔的萝莉杀手玛蒂尔达（还是要说电影中一些让当时仅12岁的波特曼穿成熟女性服装展示性感的镜头放到现在绝对要以炼铜审判的）。

《圣女贞德》里的少女贞德，在民间传统英雄叙事里已经神化的女性，在片中的形象塑造带有某种精神「癔症」的色彩，以此来解释其拥有远超常人的意志和勇气——相比于「被神选中的少女」这种解读或许具有某种历史真实，但一些不通人情一味的歇斯底里的性格表现，很难说有多大的人格魅力。更离谱的是，明明展现的是被英国人杀害的法国英雄，却用了英语对白，类比来说像让抗日英雄说日语一样难以理解，仿佛在强调法国人在保护妇女和语言殖民方面的双重溃败。
《第五元素》这样商业化程度更高的作品，虽然有很多让人津津乐道的经典名场面和设定，但被此后的一些寻宝盗墓类作品用得有点滥俗了，片中一些迎合市场的情感、喜剧元素整合到一起，感觉有点闹了。