NG | June 5, 2026 VMAN 2026年6月封面
我已经厌倦了反复读到关于Nicholas Galitzine嘴巴的描写。在多篇人物特写和采访中，总会出现对他嘴唇的某种描述。是的，当然，这位演员英俊得令人惊艳，但理应有更多关注放在从那张嘴里“说出来”的东西上，他作为演员、作为一个在世界上努力找到自己位置的人，究竟在表达什么。
有趣的是，Galitzine本人也一直在走一条类似的“自我证明”的道路；在他进入娱乐行业的这十年里，这一点才刚刚开始发生改变。因为虽然以“令人心动的年轻男主”形象起步确实有好处，但想要拥有多元发展的职业生涯，往往需要时间，也需要说服那些掌握决定权的人——加利齐纳提到他的表演灵感来自Christian Bale、Robin Williams、Paul Newman以及Ryan Gosling。
有时候，这种“说服”会从一部超级英雄电影开始。于是有了《Masters of the Universe》。在片中，由加利齐纳饰演的亚当王子（也就是希曼）必须找回“力量之剑”，拯救他深爱的家园伊特尼亚。在这一全新改编中—该IP最初始于1981年的美泰玩具系列，后来发展成漫画、经典动画以及电影等多种形式——加利齐纳塑造的亚当王子既温暖又有点傻气。除了那一头蓬松的金发和数月的体能训练，他还赋予了这个角色“灵魂”。
作为演员，他在所有角色中都试图做到这一点——无论是喜剧还是剧情作品——而且他也在主动为自己创造机会去尝试两者。他即将上映的作品包括心理性惊悚片《The Return of Stanley Atwell》，他将在片中与达米安·刘易斯对戏并饰演主角。此外，他也开始担任制片人，在2025年的独立奇幻电影《100 Nights of Hero》中同时担任执行制片和演员，并将在一部与导演Gus Van Sant合作的新片中继续兼任主演与制片。许多他梦想中的角色正在逐渐实现。但与此同时，作为一个在公众视野中塑造自我的人，加利齐纳也在不断成长。在这次采访中，他不仅谈到了《宇宙巨人希曼》，还聊到了如何逆流而上对抗外界标签、作为“王子”和“芭比”的人生，以及“真实感”对他工作的意义。
VMAN： 我看到你说《宇宙巨人希曼》是你职业生涯中最有成就感的一次经历，为什么？
NG：我觉得是因为从来没有一个角色要求我做这么多。这真的是个巨大的挑战，你要提前大约五个月进行训练、特技练习和试装，然后正式拍摄又持续六个月。你既要完成大型动作戏，又要演喜剧，还要处理情感戏。当这一切结束时，基本上等于走完了你人生中的一年，你会感觉自己经历了一场史诗般的冒险。这一点其实和电影本身的故事是呼应的。我记得拍完的时候，我既满足又筋疲力尽。
VMAN： 杀青之后你做了什么？
NG： 老实说，我记得我当时住的地方很快就要有别人搬进来。我拍完第二天基本就被“赶出来”了，这算是个挺残酷的现实提醒（笑）。很少有那种“前一天还是神，第二天就被请出门”的体验。虽然某种程度上也是我自己的安排，但过去几年我一直在连轴转工作。所以我只休息了几周，就飞去澳大利亚拍下一部作品了，几乎没有停下来。我现在都还感觉自己没完全从希曼的拍摄中恢复过来。不过远方还是有个假期在等着我。
VMAN： 这部电影里你经历了哪些特技、训练和试装？
NG： 我最期待的是特技部分。因为我小时候就会拿树枝当剑到处跑，还经常摔倒、缝针，我爸妈现在都很庆幸我还能活到今天（笑）。但现在你可以把这些当成工作来做。我们的特技指导是梁杨，我们一起设计动作非常有趣。我很荣幸他允许我参与塑造这个角色的动作方式。每天训练几小时，吊威亚、拳击、练剑。试装也很有趣，但也非常有压力。你很早就开始试装，但那时候身体还没完成转变。你能隐约看到角色会是什么样子，但自己还达不到，就会觉得自己像个“冒牌货”。不过每周看到服装越来越合身，也会受到鼓舞。那五个月简直就像我自己的《洛奇》训练蒙太奇。我从来没觉得前期准备这么有趣过，就像小孩进了糖果店。当然挑战也很多。有些日子我状态不好，举不起之前的重量。我是个情绪很敏感的人，会不断调整这些问题。很多演员会谈“表演过程”，但这真的是一个大写的“过程”，因为在五个月准备期间，每周都会出问题。我很喜欢这种一边解决问题一边前进的感觉。
VMAN： 比如遇到过什么问题？
NG： 太多了（笑）。比如刚开始练剑时，用的是很轻的武士刀复制品，我们可以挥得很快。但真正拿到“力量之剑”时，它很重，而你又必须表现得像宇宙最强的人，不能让观众觉得它重。所以要调整道具重量，还要专门练前臂力量。这让我很喜欢电影制作中这种既现实又创造性的部分。还有一点是，我的体型很大——最重的时候大概105公斤，而特技指导身材很瘦、动作轻盈。我就会问：你这么轻盈，那我这么大的体型要怎么做？这就是有趣的地方，把我自己的身体条件融入角色。
VMAN： 从个人角度来说，这种身体转变的起伏是什么样的？
NG： 我很坦诚地说，这是我做过最困难的事情之一。和一个你不熟悉的身体共处是很奇怪的，无论是变好还是变坏。一开始时间很紧，你会同时增加脂肪和肌肉，衣服也穿不下。我习惯睡床的右边，结果床都被压出一个坑（笑）。而且我必须在拍摄过程中开始减脂——每天拍12到14小时戏，每个间隙还要骑动感单车。但这些都不能影响表演。现在很多健身内容让人误解——普通人根本没有时间做到这种程度。你每天要投入大量时间，还要饮食完全精准。我有很棒的厨师和教练帮助我，但这比我想象的还要难。好在开拍前我刚和Hugh Jackman合作过，我们聊了很多。他说第一次拍《X战警》时很难，但学会之后就容易了。如果这个系列有续作，希望我会更轻松一点。当然，我已经很幸运能得到这个机会了。
VMAN： 而且这些变化还是在公众视线下发生的。
NG： 我们演员都尽量不上网……好吧，有时候还是会看（笑）。我和Armani合作，很荣幸，但在增肌期间参加活动时，我真的很不适应自己。我看起来完全不像自己，脸也变了。大家会评论“他看起来不一样了”。但我一直告诉自己：我不是模特，我是演员，我会为角色改变。我想成为一个多样化的演员。这是我第一次做到这种程度，所以必须全身心投入。这其实是一种“信念练习”：有人告诉你“吃这些、练这些，你就会变成那样”，你必须相信这个过程。我通常在工作时会远离公众视线，因为那对我来说很消耗能量。这让我学到一点：别人只看到你某一个瞬间，但你每天都要面对自己，所以你必须和自己相处好。这更像是一种内在的过程。
VMAN： 过去大家常用“心动男神”“王子”等标签形容你，你怎么看？
NG： 这些标签并不能代表我是谁，也不能代表我想做什么。尤其是这几年，我在职业上有了更多主动权。关键是作品的多样性。我刚拍完一部小成本电影，预算可能是《希曼》的百分之一，我演的是道德灰色角色。我也拍了独立电影《100 Nights of Hero》。未来几年我的角色会非常多样，也许大家会给我新的标签。但我现在的状态让我很满意。
VMAN： 那你怎么看自己？
NG： 我现在努力不要用典型的英国式自嘲（笑）。就像所有人一样，我是多面的。我一直对很多不同领域感兴趣。关键是有没有人给你机会展示这些面。有时候别人只会按他们的印象定义你。我很幸运在职业生涯中遇到了一些机会。《对你的想象》让更多人认识我，《Mary and George》则打开了另一扇门。我很喜欢Robert Pattinson和Jacob Elordi，他们都曾被固定看待，但他们努力让大家看到更多面。我希望能做到哪怕一部分。
VMAN： “逆流而上”是什么感觉？
NG： 我前十年的职业生涯基本都在逆流而上。别人会说“不，我们选别人”。《Mary and George》对我很重要，因为有Julianne Moore这样传奇的演员。现在我也开始自己制作项目，比如《100 Nights of Hero》和《The Return of Stanley Atwell》。接下来还有和Gus Van Sant合作的电影。我觉得“水流”已经开始改变了。一直对抗别人对你的看法是很累的。对我来说，最重要的是做能打动人的作品。
VMAN： 你也会继续做制片吗？
NG： 现在行业正处在一个变化期。很多人只追逐潮流，原创项目反而更难。我更关心的是：我想看什么？我还没做过什么？如果我有能力推动项目，我就应该去做。像Michael B. Jordan那样成为多重身份创作者，其实很少见，但我很佩服。
VMAN： 你还会有冒名顶替综合征吗？
NG： 我给你看看我是怎么应对的。（他拿出一个自己的希曼玩偶）我每天就盯着这个看（笑）。
我从没想过自己会当演员，更别说变成“芭比”。这让我脚踏实地。每天都会有怀疑，但我身边有支持我的人。当然，外界认可不能完全依赖，但当我做的事情被喜欢时，确实会给我动力。
VMAN： 你如何提升演技？
NG： 老实说，就是不断工作（笑）。我已经连续工作三年了。和Hugh Jackman、Emma Thompson、Idris Elba、Ben Stiller这些人合作，从观察中学到很多。我也很喜欢观察普通人。表演对我来说一直是直觉性的，这些就是我的“课程”。但现在我也在学习如何在公众身份和自我保护之间找到平衡。
VMAN： 你很强调“真实感”，这种追求来自哪里？
NG： 我对“真实”有一种几乎强迫性的追求。如果感觉不真实，会让我非常不适。希曼就是一个例子——题材很夸张，但角色本身必须真实。他是一个被当作疯子、被否定的人，却依然充满希望。你必须从“人性”的角度去演，否则就会显得空洞。这很难做到，有时候我也做不到，但这是我的目标——无论是大片还是小成本电影。
📸Luigi & Iango
📝Elyssa Goodman
#nicholasgalitzine# [给你小心心]#尼古拉斯加利齐纳#
