说点近期的感悟。
最近在赶一个大课的结课大作业，就想着借此机会探索一种新画风，让老师帮忙指点指点。想探索新画风这个念头，起于我有一天忽然就琢磨，我好像很久画画没有觉得很开心了，学会了许许多多的技巧，攻克了一个又一个难关之后，画布摊开那一刻大脑第一时间想的都是如何按部就班“正确”地完成一张画。尤其在看到非常多绚丽画面之后，都会下意识研究是如何处理的，脑子里拆解对方的绘画过程，不知不觉就想着如何更进一步提升自己的画面高级感。然而这一切的不自觉在某一天突然戛然而止，我有一天忽然就想，抛开画面牛逼与否不谈，我到底喜欢“怎么”画画？
然后我就开始反思自己创作的每个环节，我享受哪一步过程，厌恶哪一步过程，哪里到哪里我很有画的欲望，从哪里开始进入了贤者时间，画得有点烦了？停止惯性努力之后，我开始问自己最真实的情绪，然后我很快就得出了答案。
所以这次大作业是我第一次实践“适合我”的绘画方法，是那种再看到多么绚丽繁复的画面，我心里除了赞叹之外，不会再心生向往想要学习的念头，而是继续坚定自己选择的路线，不会再被影响的心情。
前段时间看到一句话，是说画技这个东西够用就好，我如今非常赞同，回想我一开始学画画是为了什么？很简单，就是为了搞同人（。）是为了表达爱，表达故事，表达有爱的内容，并不是为了让画面多么多么美丽惊艳。如今回头再看开始的第一步，其实我早就已经可以做到这一点了，是走着走着仰望高山久了，忘了自己想要达到的目的地并不是最高峰，而是高山中的某个岔路拐进去，找到自己的柳暗花明而已。
突然想表达点什么，是因为刚刚在画这张完全不同风格的图的时候，忽然感受到每画一笔时候的纯粹的快乐，那是在我第一次画画时候，最开心的那几个月感受过的心情——“会画画真好啊！画画好开心！”——很高兴又和当年的心情相遇，真的太久违了，不自觉有些感动。
希望这段文字也能对大家有些帮助：在不断下意识攀登的某一刻，能静下心想一想自己最初的目标是什么，然后找到自己真正想走的岔路，专注地去提升，把力气使在自己真正喜欢的地方，而不是全方位地想要达到六边形战士而盲目努力，除非六边形战士一开始就是你的目标。
写给此刻的自己，也和大家共勉吧~！