向濑川昌治学习！

上野昂志：这些年来，我几乎没有在日本电影中看到过像样的喜剧。为什么会这样呢？我明白，拍喜剧比拍悲剧更难。悲剧的话，虽不一定非得像《罗密欧与朱丽叶》那样，但只要设定一种将彼此吸引的两人拆散的处境，基本上就能成立。当然，这种设定本身也需要相应的巧思。

与此相比，喜剧则没有一种作为基础的固定类型；或者不如说，正因为它要破坏类型，所以才更难。因此，在喜剧中最不可缺少的，首先是一种能够批评性地拉开距离、冷眼看待事物的姿态。近来的日本电影之所以没有喜剧，难道不是因为创作者们已经失去了这种批评性吗？他们只是满足于讲述一个诉说自身情感的故事而已。

不过，标题里写的那句话，并不是我的话。濑川昌治曾在东映拍出《喜剧 急行列车》等与当时国铁合作的“列车”系列并大获成功；松竹看中了他，把他请来拍摄《喜剧 大安旅行》。看到这部影片大受欢迎后，松竹的城户四郎在1969年年初的训示中说出了这句话。濑川昌治确实展现出了足以让那位出了名难伺候的城户社长也这样说的实力。

此后，他一边接连拍出“旅行”系列11部等作品，一边又拍出了《濑户是个好地方 新娘观光船》这样的杰作，甚至得到对电影也很苛刻的作家金井美惠子的高度赞赏；直到1978年离开松竹为止，他一直保持着势如破竹的进击。

无论是“列车”系列，还是“旅行”系列，濑川导演都会先设定某种情境，然后让人物在其中运动，从而引发错位＝笑声。他曾是东京大学棒球队的主力外野手，似乎还参加过东京六大学棒球联赛；这样的运动神经，或许也活用在了他的导演工作之中。

此外，他的哥哥濑川昌久著有《随爵士起舞 ジャズで踊って》一书，是日本爵士乐批评家的先驱之一；我想，那种现代性的感觉，也同样贯通到了弟弟身上。Ciné Nouveau 连放20部濑川作品的专题，不仅是为近来喜剧匮乏的电影界注入一针强心剂，同时也是一个绝佳企划，可以用笑声把前途不安的世相一扫而空。

出自vol.24 瀬川昌治を見習え！：http://t.cn/AXidLVca