上条锁前收到一条评论是建议让我看电影第一遍应该放弃自我，先带入导演的语境会比较沉浸有代入感。——看到这条时距离我二刷电影还有四个小时。

二刷的过程中我非常平静，平静过后我开始重新思索这句话。想起很多年前我在中传听讲座，是给电影《雨果》做视觉特效的团队。那时懵懂，但他的一句话我记了很多年。他说自己成为专业人后就没办法好好欣赏一部电影了，因为下意识就开始分析这里的特效、那里的问题。这是其一。

其二。又过了很多年，我在村田雄介的教室R那本里读到富坚义博提过他很喜欢看无聊的电影。很有意思，因为他在锻炼一种思维，就是如何把无聊的东西改的很有趣。“一边思考自己如何让故事变得更有趣，一边做笔记。”

其三。前几天听教主在阿b的单口专场。他提到他母亲小时候喜欢给他讲故事，只讲一半，让他编后续的。来训练一种想象思维。

这三个事对我来说就是如何夯定经年累月的培养自己的思维。专业性要怎么自证呢？前几天心血来潮给雨雨拍我的整面书柜，里面是十几年来陆续收集的漫画。拍完觉得动机不明，甚至有些羞愧。秀阅读量？秀学识？还是为了证明我搞这个的专业性。因为有这些，才能“证明”我还拥有深藏不露的潜能吗？我发了会呆，想想到底大概是：我热爱这个所以收藏；我从事这个所以有底气；我看过这么多且在慢慢变得专业——是知道自己在深耕什么。

所以作为一个创作者，带着自己的拆解的思维去分析是一种本能。只不过我选错了方式，把这种私人化的拆解思维呈现出来了。这其实是我一直以来都在做的事，分析、做笔记、消化，带着一种表达倾诉呈现于私博里，可能是太想与人交流些更专业的东西。但是发现，立场和思维不同，让我感觉到了极高的解释成本。因为我的思维，我这样思考了，仅此而已。

最后我发现，在我没自己的作品时确实只能谈感想、谈体验。体验就是，我二刷时平静是因为我在一刷时200%活动了大脑，非常奇妙，好像在看的过程中枝桠分成了另外的图景，这个图景嫁接在实时滚动的电影屏幕之上，是我在接收信息的时刻，实时“编绘”了新的片段。我体验到了多个平行画面故事不断殊途、不断交汇的瞬间。到二刷时反而意识回拢，不再有如此强烈的感受，只是享受既定的发展。

我想来想去，不算错误，表达欲没什么错的，只是私人化、自我训练的拆解拿出来确实不妥。我会学习认可那些我值得学习的思维方式，也望日后有一日无需亲口验证其趣味之处。因为学习就需如此。