教学手记。
我时常会陷入这样的思考:
高三的语文课堂,是不是只能囿于试卷、考点与刷题?在紧凑的备考节奏里,我们还有没有时间,留给阅读,留给审美、留给感受、留给一场温柔又深刻的思辨?
这一节课始于一幅清代的《八美图》,来自巫鸿的书《偶遇——在漫游中感知艺术》。
带着这份思索,有一天,看到这幅图,突然灵光那么一闪,于是就着手设计了这节《当目光相遇——从〈八美图〉到“凝视”的多重意涵》审美思辨课。
我相信,语文的内核也从来不止是得分技巧,眼光、审美、思辨、共情,才是语文学习最长久的底色,也是应对高考深层阅读最核心的能力。
上一周,课堂的开端,没有直奔理论,只是铺开这幅清代《八美图》,让学生放下笔,安静去看、去观察。只问两个简单的问题:谁的目光望向我们?其余人的目光又落向何方?
当孩子们慢慢发现,七位女子皆是低眉侧视,沉浸在自己的一方天地,唯有一位蓝衣女子,目光径直穿透画纸,直直望向画外的观者,那一刻,教室里安静了下来。
紧接着引入《蒙娜丽莎》做对比,一者是精心设计、从容邀约的经典凝视,观者本就是预设好的观众;一者是打破画界、猝不及防的偶然对视,观者变成突如其来的闯入者。
不用过多讲解,学生自然而然就体会到两种目光的差别:一种安稳熟悉,是刻意的艺术安排;一种意外震撼,是双向的灵魂相逢。这便是审美最本真的样子,无需生硬灌输,眼见心动,便是懂得。
顺着这份目光,带着他们走进更深层的思辨。我引入俄耳甫斯回头的古老神话,抛出那个直击人心的问题:神明为何立下不可回头的禁令?俄耳甫斯为什么要回头?
孩子们慢慢读懂:回头,本质是不信,是不安,是执着于用眼睛的看见,去验证内心的信任。我们总以为眼见为实,却常常忽略,有些美好、有些爱意、有些信任,本就只适合安放于身后,安放于相信之中。目光,从来不只是简单的视觉动作,它藏着怀疑与执念,藏着占有与不安,甚至藏着摧毁美好的力量。
再联结电影《哈姆奈特》《燃烧女子的肖像》,通过引导,孩子们慢慢会思考:悄然凝望时,情感最为真挚纯粹;一旦回头对视,凝视的契约便被打破,亲密的氛围感瞬间消散,身份、距离、现实纷至沓来。
这一刻,他们会思考,进而慢慢体会到:凝视二字,里面有情感,有禁忌,有身份,更有权力…
整堂课,放慢节奏,探求多元答案。从古画到神话,从电影再回归文学,打通绘画、影视、传说与课文的边界。
我想让高三孩子们知道,审美从来不分媒介,目光的深意,藏在画作里,藏在电影里,更藏在我们读过的每一篇课文之中。
祥林嫂惶恐躲闪的眼神,翠翠清澈懵懂的目光,黛玉敏感怅然的眼眸,鲁迅凝视国民性,史铁生凝视苦难与生命……原来我们平日里做的人物分析、文本解读,本质上都是一场读者与文本之间的目光相遇,都是一场双向的凝视与对话。
课堂最后的小练笔,没有设置固定句式,只让学生写下自己对凝视的理解。看着一行行朴素又真诚的文字:
【凝视的本质是“看见”,是与凝视的对象灵魂的碰撞。
凝视是情感的表达,是灵魂的交汇。
凝视是爱意的迸发。
凝视抒发一个人最本质的情感。
凝视是无声的质问,当你回头看着他的那一刻,信任在此刻轰然崩塌。(高三1班)】
【凝视是深渊,是审判,同时也是心动,是喜欢。
凝视是人与人信息交流的桥梁,她们用凝视向我讲述她们的故事。
作为视觉现象,作为哲学隐喻,作为人文关怀。
凝视是一种专注的眼神。
凝视是信任与怀疑的交织,是情爱与道德伦理的博弈,是无言之中最有声的回应。(高三8班)】
比起完美的答题模板,这份发自内心的思考与感悟,才是语文课堂最珍贵的收获。
上完这堂课,我也在复盘自己的教学初心。高三备考,压力在前,分数为重,这无可厚非。但语文教学不该只剩功利与焦虑,我们依然要为孩子留一方松弛的空间,让他们学会欣赏、学会感受、学会辩证思考。
引导学生读懂一束目光,从目光后去读懂人性、读懂情感、读懂文字背后的深意。
而高考思辨能力,从来不是凭空练就,正是在这样一次次小小的审美体验、一次次温柔的思维碰撞中,让孩子们慢慢沉淀、慢慢生长。
目光相逢处,皆是修行。文字凝望间,自有天地。
愿我的学生们,在题海奔波的高三岁月里,依然保有一双善于凝视的眼睛,一颗愿意思考的心,一颗平凡处也能发现美的眼睛。既能落笔得分,亦能眼里有光,心中有美,在语文的世界里,读懂世间万千。
