《歌赞白石老人艺术》深度赏析(1)

歌赞白石老人艺术
刘晓林九天居士

天生我才天生诗，
菜根谭内蕴千姿。 诗文
月夜无眠绝尘去，
芥子腾挪化须弥。 草虫
且看五彩披纷起，
妙墨绝红总相宜。 花鸟
神借君手传天趣，
拙然一派孰堪敌？ 人物
大朴无雕真烂漫，
平铺直入渺无极。 山水
无意碑帖风神具，
般若匿藏世已稀。 书法
跋文与画千秋共，
待及赏罢已迷离。 题款
噫！
色飞魂断缘刀下，
斯名不朽满天涯！ 篆刻
 
《歌赞白石老人艺术》是刘晓林（九天居士）为齐白石创作的七言艺颂佳作，全诗以两句一艺、一艺一魂的严整结构，完整覆盖齐白石诗文、草虫、花鸟、人物、山水、书法、题款、篆刻八大艺术维度，句句锚定核心特质，字字贴合艺术根骨，既精准还原了齐白石“诗书画印四绝一体”的艺术全貌，又以诗化笔墨写尽其“胆敢独造、大朴归真”的艺术精神，是对齐白石百年艺术生涯最凝练、最通透、最入骨的诗化立传。
 
分咏八艺：一句破局，笔笔见真章
 
齐白石作为中国近现代美术史的开宗立派者，以农家木匠出身，凭一己之力打破文人画与民间艺术的壁垒，融诗、书、画、印于一炉，衰年变法，自成一家。作者以两句七言定格一门艺术，无一句空泛颂赞，无一字脱离白石本心，堪称以诗为评、以咏为传的典范。
 
诗文：天生我才天生诗，菜根谭内蕴千姿
 
开篇便跳出大众“以画为先”的认知，精准贴合齐白石本人“余诗第一，印次之，书再次之，画更次之”的自我定位，一语定调。
“天生我才天生诗”，化用李白名句却贴合白石底色：他无科班师承、无文人门第，以农家子弟的天然本心作诗，不堆砌典故、不无病呻吟，全凭天赋与真性情，一句写尽其诗歌“我手写我口”的天然底色。“菜根谭内蕴千姿”，精准锚定其诗歌的核心内核——白石诗的题材，全是日常烟火、菜根蔬果、农家琐事，他把最平凡的人间烟火，写出千姿百态的意趣与哲思，于粗茶淡饭中见天地，于菜根微末中见本心，恰是《菜根谭》“嚼得菜根，百事可做”的精神写照，也暗合其一生不脱平民底色的艺术初心。
 
草虫：月夜无眠绝尘去，芥子腾挪化须弥
 
齐白石的工笔草虫，是中国画坛前无古人的绝诣，此两句便写尽其草虫画的形、神、境三重高度。
“月夜无眠绝尘去”，藏着白石创作的极致用心：为画活草虫，他曾豢养蜂、蝶、螳螂、蚂蚱，日夜观察其动态神态，甚至月夜无眠，细察虫儿的栖息、振翅之姿，最终笔下的草虫绝非死板标本，而是纤毫毕现、灵气逼人，仿佛下一秒便要振翅绝尘，从纸上飞去。“芥子腾挪化须弥”，以佛家“芥子纳须弥”的典故，一语道破其草虫画的最高境界：蚂蚱、蜜蜂等物象，小如芥子，白石却能于毫厘之间，写出生命的张力与天地的气象，工笔到极致，却不囿于细节，小物象里藏着大乾坤，这正是其草虫画超越古今的核心。
 
花鸟：且看五彩披纷起，妙墨绝红总相宜
 
两句精准定格齐白石花鸟最标志性的艺术符号——红花墨叶派，写尽其衰年变法后开宗立派的花鸟气象。
“五彩披纷起”，写其打破传统文人画“逸笔草草、清淡寡水”的桎梏，大胆用色，以浓烈鲜活的色彩写花鸟生机，雅俗共赏，一扫清末画坛的萎靡之气。“妙墨绝红总相宜”，更是一语破的：齐白石以沉厚老辣的焦墨、浓墨写枝叶，以浓烈明艳的朱砂绝红写花果，艳而不俗，刚而不僵，墨的沉厚与红的热烈相得益彰，刚柔并济，雅俗相融，最终成就了独步百年的齐派花鸟风格。
 
人物：神借君手传天趣，拙然一派孰堪敌？
 
齐白石的人物画，从早年工笔传神到晚年简笔写意，以“天趣、稚拙、藏锋”独步画坛，此两句写尽其人物画的魂。
“神借君手传天趣”，道破其人物画的核心：不画形，而画神，不炫技，而写心。他笔下的不倒翁、醉翁、农夫、钟馗，皆寥寥数笔，神态毕现，仿佛天地借其笔墨，把人物的灵魂、趣味与人间百态尽数托出，满是鲜活的人间烟火与天真意趣。“拙然一派孰堪敌？”，精准点出其人物画的美学内核——大巧若拙。他跳出传统人物画的程式与油滑，以稚拙、天真的笔墨写人，拙中藏巧，平中见奇，一派天然本心，这种独树一帜的“拙然”风格，百年画坛无人能敌。