其实也有段时间，写字这事儿让我陷入迷茫和纠结，也被批评过，也乖乖听话妥协过，去追求迎合所谓时风，但后来想明白了，或者说还是重新坚定相信曾经的自己，所谓见字如面，刻意去生搬硬套某种形式和风格，那只是一种技术，或是一种功利的手段，而不是见自己的艺术，我已经过了那个阶段。如果说通过笔下的字所显现的“本我”依然不够好，不够“高级”，那就罢了，我也认了，那就是我，我还是要写自己想要的。

我不想把自己框在哪个范式和时风之下，只是学习传统艺术这颗大树需要有个“根”，像初学二王和子昂，这是根基，也是一种技法，也是用来表达的“语言”，起码总得会识字，才能去写诗。而语言越熟练，才能更准确地去表达。所以技法从来不是目的，而是手段。而此后，也一直只是想把自己内心的那个模糊的“美”，通过书法这一宣泄的渠道，在现实的纸张上具象地表现出来，无论书法也好，绘画也好，音乐也好，都一样。

如果发现到了某个阶段写不出自己想要的那种美，那就是手头缺少能去表达它的“工具”，那就去吸收百家之长，觉得哪一笔 哪一处结构 哪一行的布置自己喜欢，能对应上自己想要的，就嫁接过来，拿来装点和修剪这颗大树，百无禁忌，慢慢的就会越来越自如，在纸面上投射出自己。同时通过一遍遍的磨炼，也反过来更加清晰自己究竟是谁，想要什么，也是在打磨自己的内心的纯净。人总要在心底最深处留下一小片洁白无瑕的地方，在寂静无人时，让自己沐浴在这片心安归处，去与自己对话。

我时刻告诫自己，保持独立的审美人格，就不用去怕自己会成为谁的附庸和傀儡，也不会有那么多烦恼。也许我做的还不够好，也没那么有天赋，但我认为这本来就是艺术最初的本质。

艺术从来就不是为了去跟谁比个高下，它只为取悦自己，了解自己。