Moïse Kisling

French, 1891 – 1953

“Creativity takes courage.” – Henri Matisse

跨出立体派后的奇斯林，其绘画对象与偏好不一而足范围广泛，诸如风景、静物、肖像、裸女等都有涉猎。但其中，风景和静物虽然也都有不错的作品出现，但比较看不出他特有的强项，最能展现出他独特画风的大概要属他的人物画。他采用的色彩较为浓郁厚重，多数艺评认为他的作品完美呈现出对于写实事物描绘的纯熟技艺，笔触优雅细致，背景空间处理上充满静谧氛围。由于他的颜料组合偏淡黄色，和那时代多数艺术家喜欢用厚重深色调不同，再加上他从立体派中所得到的启发，让他对于立体物件阴影的描绘，有着极度个人化的表现方式，从而使得他的作品带有东方主义风格的异国风情。

在巴黎画派中，奇斯林和他好友莫迪里亚尼的多数作品都在做人物的描绘，两人的作品中的人物通常都面无表情。莫迪里亚尼的命运多舛，作品带有比较深沉忧郁的感觉。而现存奇斯林笔下作品，即使也多无表情，但他似乎比较着重在透过自己特有风格美化后的人物外型的重新诠释。他所描绘对象多为友人、妻子、女演员、模特儿、少年、少女等，这些作品细致明艳，且使用具有透明感的油彩和上色技巧。或许是受到欧洲手工娃娃造型的影响，奇斯林作品中人物轮廓多为圆脸，有着一双杏仁大眼和樱桃小嘴，以及经过调整后的身形。外貌虽然写实，但姿态与形式上表现出高傲冷艳的美感，而这样的美貌大概都已经脱离原先人物的实际长相。部分作品的眼部瞳孔被去除，而以涂全黑来代替，这样的造型和描绘方式可能有受到莫迪里亚尼影响。

关于奇斯林的绘画，特别值得一提的是，他在阴影的处理上，和他同侪完全不同。透过对画面上光影细节的强化，加上他特有透明感技巧上的处理，使得原来已经具有画面深度的人物，更显鲜活突出。而这样的造型上创举，得以让他多数作品产生出一种超越时代七十年以上，让观者在视觉上产生绝无仅有的3D立体感。作为先驱的独特风格，可以说在近百年来，还没有一位艺术家在画面处理上可以达到如此神妙的境界。而这样的画风，甚至可以说在冥冥之中，影响到二十世纪后半期之后动漫及3D电玩等人物造型的设计风潮。

即使因为美学以及市场风向转变，使得奇斯林的知名度未能达到其他几位同辈艺术家的高度，但他的成就依旧得以留名西洋美术史。或许他并没有成为那个时代中的第一名，但奇斯林所独创对于人物群像的描绘方式，已成为辨识度最高的造型之一，也将毫无疑问地继续影响着各美学相关领域未来的发展。

#橘地灰调##画家笔下的色彩有多惊艳#