【《都是龙袍惹的祸》创作谈 — 生命中的偶然与必然】
《都是龙袍惹的祸》2013年首演至今，好评如潮，屡次重演。时隔13年载誉归来。这出清宫好戏的构成，却是源自种种偶然。

偶然惹的祸
谈及作品，潘惠森（潘Sir）直言，自己的创作，除首个剧本《榕树荫下的森林》外，其余皆为应邀稿或工作需要之作，《都是龙袍惹的祸》也属后者。某年某月，香港话剧团邀请潘Sir编写剧本，由司徒慧焯（Roy）执导。某日，二人约好在剧团附近某间咖啡厅面谈，构思一出适合香港话剧团的好戏。潘Sir想：「人数要多，又似乎很久没写古装戏。」偶然想起，笔记本内一则从某报章剪下的专栏文章。安德海，就这样出现了。

安德海是谁？不知道。清朝历史？也不知道。但潘Sir喜欢安德海与丁宝桢人生中真切发生过的一瞬间 — 「前门接旨，后门斩首」 — 内里蕴含的戏剧张力，令潘Sir敲定了新剧本的雏形 — 一出清宫戏。

拍板撰写安德海后，Roy问：「谁演？」刚巧刘守正（Bobby）在咖啡厅外路过，挥挥手，坐下一起聊天。潘Sir一看，Bobby就在眼前；一指，安德海就定了。

潘Sir只言，是一种直觉。直觉是安德海，直觉是Bobby，就决定了。而十三年后再看，他仍然认为，Bobby确实就是那个合适的人。
种种机缘，将安德海从历史的洪流中淘出，透过潘Sir的笔墨、Bobby的揣摩，又再登上百年多后的大舞台，久久地活着。

相信偶然
潘Sir笔下的安德海身上充满了矛盾，既满、又空。满是权势，空的是内心。剧中有一段安德海的独白：「我和我的身影，将会永世不灭，五百年前有郑和，五百年后有小安。我的身影，就是郑和的身影。我就是郑和的后代！」

翻查历史，郑和幼时家境优渥，是被明军掠走后受宫刑才成为太监，后又得明成祖宠信，下西洋，成为历史上最自由的太监。似乎处处与安德海相互映照。那时安德海去采办龙袍，船入运河。帆船在河道之上，自然会想起下西洋的郑和。两太监，一海洋，一运河。一人之下，万人之上的安德海，最缺失、最空的一处，就是自由。于是由安德海想象出来的郑和，就这样偶然地融为欲望的象征，让安德海好将他最大的渴望宣之于口。

回问潘Sir，是否刻意选用郑和作为安德海精神向往的形象？他却笑言，只是一种创作的直觉与偶然。创作剧本的过程中，他从来都是边写边想，下一场会发生甚么？他不知道；为甚么会提到郑和？他不知道。但发生了就是发生了，郑和就这样出现了，那就是他了。

事情就这么发生了。若非要追溯索究，那只能说，是他生命中偶然看过新加坡实践剧场创办人郭宝昆笔下的《郑和的后代》。事实上，潘Sir并不清楚郑和的相关历史和人生经历，他所知道的，只是郑和曾经存在在这世上，知道自己将要化用他成一个意象。

潘Sir更知道的，可能是珍惜创作过程中忽然间的冲动，并相信刹那间的一闪灵光。有时候，身为创作者，在创作的过程中，便是想角色所想，言角色所言。剎那间的灵光乍现，或许就是笔下人物悄悄告知的最佳解。何不顺着冲动，相信直觉，放手一搏，看看能否偶然地抵达理想彼岸？

剎那乃过往
到底灵光的来源，是甚么呢？所谓的直觉，似乎来自过往的生命点滴。潘Sir笔下的剧本，往往离不开那些「卑微的人」。「人性」，是潘Sir一直在诘问和探寻的生命命题。

剧中的安德海，为了一口饱饭，亲手割舍掉身体的一部分，变成残缺的人；如愿入宫后，却仍是最低贱的奴才。为了那口饱饭，他一步步往上爬；爬到最后，最想要的那口饱饭，又似乎已改变。剧中的马小玉，为了一口饱饭，被卖入戏院，成为戏子；后又将自己卖给安德海，成为一名太监的妻子。在当时的社会看来，他们无疑就是那「卑微的人」。

安德海与马小玉，出于各自的私心结合为夫妻，各取所需，不掺真情。可随着时日推移，两个满布缺憾的生命，却生出了某些惺惺相惜，以至安德海会说：「我知道有的东西我给不了你，但我能给你的那些，你这辈子也不用再愁。」马小玉会说：「你是全中国最好的男人！没人比你更好！」他们在生存的过程中，互相依偎，求不得真正的人生意义，反而点燃了最温暖的真情。

剧中的一核心 — 那口永远都得不到的「饱饭」— 其实源自潘Sir对生活的观察。身为战二代的潘Sir，自小便察觉他与长辈有不同的人生追求。战乱带来的饥荒，使上一代关注食物，彷佛他们的人生意义就是「吃饱」、有充足的食物、活下去。但潘Sir已不需忧虑「活下去」，关注的不是「够唔够食」，而是某种更精神层面的不可言之物。

时代的不同，造就了每代人的不同。但潘Sir理解并追寻，那些卑微的人，在这场被迫参与的生存游戏中，到底在追求着甚么。而潘Sir的人生命题，注定了《都是龙袍惹的祸》会展现一众曾活在历史长河中的人，努力挣扎的模样和人性。

#香港话剧团##hkrep##都是龙袍惹的祸#