潜藏在集体意识中那些深沉而往往阴暗的情感。｜比利时画家米凯尔·博伊曼斯(Michaël Borremans)作品.

博伊曼斯将巴洛克式的绘画技法与高度概念化的主题相结合，探讨人类的生存状态。在此过程中，他试图在画面中制造一种无法解决的冲突，这种冲突在观者心中自成一格。荒诞的并置引发了各种联想，从乖张到浪漫，从深刻的哲学命题到纯粹的滑稽喜剧，不一而足。

“展示一幅画总是像一种显现，就像吹响号角一样。”

博雷曼斯运用透明油彩罩染技法，赋予画面一种晶莹剔透的光泽。即便在画面模糊之处，人物也仿佛被置于显微镜载玻片上，透过微距镜头呈现。正如格哈德·里希特的创作理念，尽管两位艺术家的创作手法确有差异，但这种印象同样源于对摄影制作方式的映射。博雷曼斯的作品还包含视频装置、摄影等。

观者被引诱至一种诡异而冷漠、充满好奇的观察状态。博雷曼斯解释道：“一幅画不仅仅是一个图像：它是一个具有多重特质的物体。”

“展出画作才是真正的表演。这是一种心理博弈。你将作品置于特定的语境中，并推算它可能会在观众心中引发怎样的反应。文化始终在不断演变。我们生活在一个图像在不知不觉中左右我们思维的世界里。”

- Paintings by Michaël Borremans (born 1963)