#唯爱王一博[超话]#
刷到吐槽春节档的，虽然一部没看也算符合自己的刻板印象了[二哈]。
这些年的电影即便题材不断求新、角色力求复杂突破，都没能让高频出镜的年轻一线演员跳出固有框架，反而加深了观众对他们的标签印象。观众的观感并无实质变化：该励志的依旧苦情，该隐忍的依旧失控咆哮，该质朴的依旧刻意做作。

所以两年前我就不再被外界追捧的“好资源”影响、不被所谓的“好饼”所裹挟了。
曾经那些“好风凭借力，送‘别人’上青云”的担忧，两年来也逐渐化为乌有[嘻嘻]。
不是大导不强、角色不香、资本不强悍，成功需要各有本事，更需要彼此成就，实属凤毛麟角[笑cry]。

所以再次刷到我最爱的叶先生以视频里这样的面貌出现，我能感受到更多叶先生成功的理由。
为什么导演看到这样的王一博，就能穿透表象看到自己作品中孤寂狠戾沉默狡黠的叶先生呢[不愧是你]？
我想起导演其他作品里两个非常成功并令我惊喜的角色：王妈和小五。
闫妮在大家印象里是搞笑、接地气的，导演偏让她演精明、克制、话里藏刀的王妈；
阿娇一直被贴“美艳花瓶”的标签，导演偏让她演隐忍、安静、义无反顾的小五。
导演在选择一博时对他并无了解，看到的照片也如视频中那般清纯、安静又年轻，但他把最复杂多面的叶先生交给了王一博，王一博成就了“叶先生”这个经典。
一句话，好导演看得见演员身上“别人看不见的那一面”。
有人可以从角色中联想到王一博，但更牛的是有人可以在王一博的某些瞬间捕捉到某些角色的影子。

好导演不止👂导，我在一些喜欢的影视剧中也发现过颠覆形象很成功的选角，比如漫长季节里的范伟。这种成功的“反差”，可以称为演员的第二层皮肤吧，绝对是导演和演员的互相成就。

如今，名导+流量早已成为一套固定的资本模式。无论是擅长群像的编导，为了迁就大男主而强行加戏；还是演员只在外形上努力贴近角色，最终追求的也不过是一个“像”而已。
而我觉得好导演要的好演员不应该单纯追求“像”，而是演员一转身就能变成另一个人的那种可塑性。

记得人生三重境界，第一重是“看山是山，看水是水”，就是现在最普遍的选角思维吧：演员的公众标签=角色属性，只求“本色”，不做挖掘。
第二重是“看山不是山，看水不是水”，就是现在最流行的新噱头吧：破标签找“反差”，积极扮丑扮残扮怪努力形似但得不到观众共鸣的所谓“突破”，很容易陷入刻意，形成新的刻板标签[允悲]。
第三重是“看山仍是山，看水仍是水”。
此时的“山”还是那座“山”，演员的外在特质仍在，但导演能读懂这些特质的“另一种打开方式”，实现人即是角。

王一博的可塑性，可贵在他的特质从未改变，但他可以扩展导演、编剧的认知，就像山从未改变，变的是看山人的眼光，最终实现“演员的本真”与“角色的内核”，浑然一体。

说起来，一博也和其他流量明星一样是从仙侠剧偶像剧起步的，但“看多了好的就知道什么是不好的”，他在每一部影视作品的历练之后都会思考、成长然后做出选择，所以他就是不一样，要走自己的路，一步一步真正的提升，绝不将就。
他对演戏就像他对舞台，宁缺毋滥精益求精，这在内娱根本就是逆行🤷。

那顺行什么样？
有戏就拍、有活就接、有热度就蹭、有人情就给。职业演员靠拍戏生活所以这样很正常；偶像明星的唱跳没真本事就只能吃青春饭，再不勤快点年纪大了干什么去？特别是头部演员，年年拍，不怕积累几十部作品碰不到几个好的，总会有机会名利双收的。
做生意也如此，无论身份是甲方还是乙方，生意大或小，关键是“常合作常联系”[doge]，不能断了线断了资源，要保持在这个圈子里有一席之地[允悲]。

但王一博的职业不仅是演员，还是舞者、歌手、赛车手、攀岩者，每一个他都会全力以赴。
所以他对每一个职业目标追求质量、质感，要的不是多，而是让人记得住。他宁可慢，宁可少，宁可被误解，也不糊弄自己。

在我心里，他越这样，越珍贵。
慢是因为重视、少是因为求精、不妥协是因为敬畏。
我心疼他，我知道他知世故而不世故。别人求“稳”，他求“值”；别人求“多”，他求“绝”，这样必定举步维艰，被外界风言风语。
可我更欣赏他支持他，正是这份坚持，才让他每一次出现，都足够惊艳，足够不可替代。

一博有两句话：邪不压正、真心换真心。
在这个物欲横流、人心浮躁的时代，我即使也经历过很多但也依然与他一样，始终笃定地信奉着。
正是因为身边始终存在着真诚、上进、积极、充满正能量的人，汇聚而成的力量才足以支撑社会向着更良善、更正向的方向不断变革与前行。
很欣慰地看到通过《探索新境》，越来越多各行各业的专业人士能看懂王一博的这份“慢”和“倔”，所以作为“家里人”，我们要真的懂他、疼他、敬他，像那些为他奔赴而来一起同行拼搏的人那样。