花的九种拍法：简单实用好看丨『摄影笔记』

花，自然的低语，时光的标点，像是在把季节一页页翻过去。

这两年我拍了许多花，从中挑出一些有意思的或是实用的拍摄技巧，整理出来和大家分享。不同的花，适合不同的技法，有的要靠近，有的要给距离，有的要待风停，有的则要等一点雨。

🌷1.近摄入微：图2+图3
利用微距镜头或近摄镜,可以让花朵占据整个画面，凸显出细节。微距镜头一般比较昂贵，近摄镜用于加在普通镜头上，性价比高，可以得到近似相同的效果。不过微距摄影景深极浅，必要时可以用景深合成，把“看见”变成“看清”。

🌷2.留白取境：图4+图5

用干净的天空作为背景，留足呼吸感，画面会更舒坦。清代书法家邓石如称：“字划疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”其意是有疏有密、有多有少、有聚有散有空灵。

🌷3.长焦隔世：图6+图7

焦段越长、光圈越大，景深就越浅，当背景消失，花就变成了唯一的叙述者。
深色背景能凸显花的轮廓与层次，浅色背景则更轻盈通透。背景越干净，对比越明确，主体就越成立。

🌷4.柔光养色：图8+图9

柔光会把花的边缘磨圆，把质地变得温柔。花不必锋利，它本来就适合被轻轻对待。前期可以配柔光镜，让高光更散、过渡更自然。后期，可以用 PS 的 Camera Raw 滤镜，适当提高“高光和白色”，并降低清晰度。同时，也可以通过MIX、美图秀秀、醒图、黄油相机等软件进行后期柔化处理。

🌷5.逆光透亮：图10

利用逆光，逆光拍摄能展现花被点亮的感觉，傍晚的夕光比较柔和，也有暖色的氛围感。花瓣像薄薄的纸，光穿过它的时候，生命就显影了。这时候你拍到的不是颜色，而是透明的时间。

🌷6.摇摄成气：图11+图12

摇摄不是失手，而是把花从现实里抽离出来。像书法里的一笔飞白——不完整，却更接近情绪。ISO开到最小（100）,选用小光圈（如f/10以上），这样可以形成慢门，1~2秒为宜，光线充足时可配合减光镜。可多尝试几次，高雅艺术创作中，按下快门的瞬间抖动相机即可抽取花的灵魂。

🌷7.滴水成诗：图13+图14

水滴是花的第二层语言。它能让一朵普通的花突然变得精密：像玻璃、像星体、像显微镜下的世界。但水滴要少而准，太多就会变成“装饰”，反而失去呼吸感。最理想的是雨后；如果等不到雨，可以用花洒轻轻模拟一场小雨，让水滴像刚刚落下。

🌷8.滤色定调：图15

滤色不是修图，而是选择一种情绪的色温。偏冷像清晨，偏暖像傍晚，偏绿像潮湿，偏黄像旧梦。花本来没有固定颜色，颜色是你的心境。

🌷9.重曝叠梦：图16

“多重曝光”指将两张或多张不同影像叠加在一张照片中的拍摄方式。简单来说就是在一张照片里制造视觉重叠感，适合拍花，因为花本身就像“重复出现的事物”。一层是现实，一层是记忆。两层叠在一起，花就不再是花，而是一段无法说清的经历。

不是每一次都能掌控光线，也不是每一次都能赶上花期。我们能做的，往往只是站在合适的位置，等到某个刚刚好的瞬间，保持耐心，保留一点柔软。

总有花在绽放，总有叶在枯萎，更重要的，是在凋零的日子里，你仍然把自己当作一株植物。
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