“规仿与创变”的辩证关系成为了北京嘉德艺术中心的“达古今之宜——清代宫廷设计潮流”展的主线，冲击感是这个展有别于嘉德器物为主题的展的特色，是我今年印象极深的展览

以“一件仿古艺术品的诞生”为线索，将青铜器、瓷器、玉器、珐琅器等编织成三问——“为何仿？如何仿？怎样用？”，进而探讨清代宫廷设计的“慕古”表象下的权力叙事与美学理解 #文物#

展览序厅中，清乾隆錾胎珐琅牺尊。这件以商周青铜牺尊为蓝本的陈设雅玩，展现了乾隆朝“仿与创”并行的设计哲学🔬

仿古的本质不是复制，而是通过重构创造

敏以求、见青山、多所欣三个单元

敏以求——我非生而知之者，好古，敏以求之者也。为何仿，探究仿古的动机与文化根源。各种清代典籍记载的礼乐之器对照着展，开眼

见青山——我猜出处应该是，我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。讲的是如何仿，展现仿古的技艺、材料与设计层次。觚的矩阵很酷，20余件商周至清代的觚形器构建起设计演化，“但取古意”四个字的立体解读。这部分的核心是康雍乾造办处的精工流程，点了清代宫廷设计潮流的副标题

多所欣——重华宫的对联“赏心于此遇，即事多所欣”，乾隆还将其刻成宝玺。关注怎样用，呈现仿古艺术品的应用场景。剔红边百宝嵌多宝格式挂屏、“琳琅笥”百什件有印象中出的最全一次

突然想起京都国立博物馆的“美之熔炉——跨文化交流的轨迹”中唐物的概念，日本工匠制作出模仿唐物的外观形似且具有本土特色的替代品，其实也是尊古不泥古、达古今之宜

选了寿山石“不薄今人爱古人”长方章做C位，这可能也是策展人给观众的留言#好展# http://t.cn/A6aEt2pi