看过《7天》了。貌似是蒋奇明演员生涯第一个不涉嫌杀人放火、坑蒙拐骗、舞刀弄枪的爱情戏吧……事实证明,去掉黑强惨滤镜,在常态爱情生产中,小蒋也是相当帅的,在模具上就区别于一般男的,散发着一种鞣制皮革的耐受感。蒋和张艺凡的化学反应比预期中好太多了,俩人造型和表演上都做了减法,不少互动细节,明显来自于即兴反应,的确有一些逼真的、情侣间的私密感。有几场戏几乎褪掉了表演性质,好像一对普通情侣在密谈(当然是更养眼的)…国产爱情片里有这种视觉说服力的男女组合真不多啊。
最想夸的是导演兼编剧邱玉洁的台词质量。台词对爱情片太重要了。除非有战争或灾难背景,不然爱情片其实就是聊天片,爱情最依赖的表现形式就是聊天节奏,爱情对象就是聊天对象。《7天》的台词品位很好,男女主的暧昧等级是随着聊天内容的进化慢慢拉高的。没有刻意的庸俗的表白桥段,也没有大段大段自我剖析、爱情观倾泻,基本是保持在一个现实情侣聊天的状态:无焦点,发散,穿插着许多非公共的私密笑点——亲密感的呈现,建立在聊天的节奏和情绪转换上,而非直白露骨的你爱我我爱你上,这点很难得。
邱的编剧履历里有《风雨云》,爱情气质也很好,有一些清淡的哲学机锋。《7天》保留了这一口味。有句台词很好晚“五行山下压泼猴,泼猴什么时候能在石缝里看见一片新叶,什么时候才能明白,不是山压着猴,而是猴陪着山。”“你是猴,也是山”。是很有禅味的爱情阐述。爱情即禅修,面壁,枯坐,格物,驯服心猿意马。你发现主动困在其中也是爱情的一部分,那你就真的理解爱情了。
有恋爱经验的人,看《7天》听陈丑时温倩聊天,会产生不少既视感。比如,编剧是如何处理恋情确定的?经常恋爱的朋友都知道:说喜欢未必是恋爱。说爱也未必是恋爱。说任何当下的情绪和反应都未必是恋爱。但如果两个人开始互相交代自己小时候的事,那就真的是进入恋爱关系了。《7天》就是用这个转变来处理二人关系的质变,这是很聪明也很高明的做法(聊天爱情经典“爱在三部曲”对此早有垂范)。
《7天》另一个可取之处,是对男女主的孤独感刻画准确。当代流行的爱情观,不是歌颂爱情,而是怀疑爱情。是承认爱情无用,爱情有风险、单身有理。所以,往往是那些具备强烈孤独感,有自我怀疑倾向、实用角度不适合恋爱的人,才有可能谈好恋爱。一种爱情的后现代悖论。陈丑时和温倩都是这种孤独患者。本片的张力不来自生老病死,不靠意外或者其他外部事件。张力来自于两个自我怀疑的人如何完成爱情马拉松。
发布于 北京
