北京民生现代美术馆的“山水有清音：安徽文化艺术大观”，耿朔老师的展。展览突破传统地域通史线性叙事，以“安徽文化符号”的关联为核心，以一种新的逻辑解读安徽。

展览的核心主题、学术深度及策展人的表达都极其优秀，展览叙事逻辑和视角让人眼前一亮。聚焦在安徽产生但影响超出省域的现象级元素，的确是个巧思。#文物#

乘春帆一片，听山水清音。这个题目其实就是这个展的概括。

徽式建筑的梁架第一时间把人带入情境之中。三百年前，一位祖籍安徽的盐商的归乡，用文字记录了沿途所见所闻——春帆纪程。展览选择了这篇日记的片段作为序言，带着观众跟着日记和老照片走进安徽游历。开篇给了一个惊喜，这是我见过的最巧思的序言。

第一遍自己走下来，感觉是被卷入一场由山水、器物、笔墨与光影共同编织的安徽符号显影，一次没有时空概念下沉浸式的探访。

水作为第一个线索，用水，用三大水系勾勒出安徽文化底色。长江流域的凌家滩、薛家岗、磨盘山遗址、淮河流域的双墩、尉迟寺遗址，完成了理解何以安徽的作答。文物的使用，真的兼顾专业/普通观众的协调。

接着走到了黄山，于是安徽的山成了第二个线索。摄影、书画、影片里的安徽的山，跨越媒介界限的艺术并置，成功揭示了以黄山作为一个范例的东方美学从具象的山体到抽象的美学范式，进而塑造着安徽引导（展览中的“为师”）的我们整个民族的审美体系。

历史地理的势是第三个线索：中原（蔡楚青铜器）、运河（柳孜运河）、明中都，独特的地理交通带来了文化碰撞与融合，塑造了安徽文化的多元和开放。

最后安徽的人文收场。它成功将“安徽”从一个地域性的概念，沉淀为一种高度成熟的生活美学与处世哲学。

耿老师和民生馆创造了一种新型的展览体验，空间布局、观展动线、灯光设计都加分。非常推荐这个展！

#山水有清音# http://t.cn/AXv27xcw