#安溥潮水箴言演唱会#
時隔兩年半，在2022台北潮水箴言後，終於來上海看了2025潮水箴言，我想過會很驚喜，可是驚喜程度已經遠超自己的預期。

喜歡上海梅奔這個場館，無論在哪個位置聽到的音樂都很清晰飽滿。

首先是感嘆安溥姐姐的製作程度無論是成熟度還是精美程度 細節程度都比2022有了很大的不同和更上一層樓。這次2025的概念表訴更加完整分明。
舞台旁兩個大熒幕夠大可以看的很清楚，並且這次驚喜的有了手寫體歌詞字幕，這大大的提升了觀看的氛圍感覺。而2022台北小巨蛋的熒幕相對來說太小了，在看台遠處是看的沒有那麽清晰的，沒有歌詞字幕對於一些不熟悉翻唱歌曲的觀眾來說也是問題。

2025潮水箴言上海day1歌曲一共24首中有9首翻唱歌曲。2022台北一共只有2首cover（cardigan和Thank You）。
我個人猜想是因為2022重新回到台北小巨蛋萬人場距離那時的上次2018小巨蛋煉雲，相隔2015潮水箴言，安溥姐姐更想用過去自己更熟悉的歌來「召喚」老聽眾們的舊回憶。而2025潮水箴言在經過去年時寐各站大型巡演後，不需要這樣的 「緩衝」。觀眾們熟悉的想聽的都在時寐聽到了，而2025潮水箴言可以更放心的製作自己想做的安排。我真的很開心，她可以不需太擔心票房的前提下，儘可能的完成自己的試驗，唱她想唱的音樂傳達到更多的地方和耳旁。不只是為了演出，也是用她的方式在生命各階段中沉澱和述說。而理想中表達和演出方式選擇而導致後續市場接納程度，這件事在目前台灣真的是需要勇氣和有風險的，所以2022那時還有再往前2014都做了很多很多宣傳行程。

無論是2022還是2025，演出的每首歌的影像一如既往的在主舞台相連的螢幕之間流動、分割、交錯、重疊，讓人感覺彷彿置身于巨大藝術展中。不同的是，2022更多的運用大量詩文文學文字文本在熒幕上，那時我的感受是看的有些眼花繚亂聽著音樂來不及思考文字中的含義。而2025相對來說大大的減少了文字的運用，更多的把想說的話 放在歌中 放在意境氛圍之中呈現，觀眾自己更從容的感受體會。

我不確定是否是因為2025潮水箴言的概念主題為破碎，還是因為maybe talking需要報批。Talking的數量大大減少，這讓我有些不習慣。相信很多人和我一樣，看安溥姐姐的演出除了觀賞演唱會之外，還有的期待是 今天她會說些什麼一大段話呢？聽安溥對人生生活的所悟所感，對生命的反思，有的沒的幹話。以上這些成為了習慣，但上海Day1比起以往少了很多，也許是為了更符合 破碎這個主題吧，還是什麼...我也都理解，這個猜想也許要等到 之後的像是香港或...演出後，才能對比吧。

音樂性品質方面，無可挑剔的用心。看潮水箴言會對新編曲有所期待，像是打開盲盒一樣看看會有些什麼。有時候像卷卷流水，有時候像狂風驟雨，詮釋主題 潮水即是每個人的人生。過去往年的每一次潮水箴言安溥姐姐為了這個夢奔波勞累，這次2025作為音樂總監可以想象她面對到音樂詮釋方式的壓力。想好奇的問，是從什麼時候又是如何產生和確定這樣音樂大大小小編排演奏表達方式呢？

無論潮水箴言表現形式如何變化，都可以感受到她盡善盡美誠摯真摯的心，這是不變的事情。

上海day1開演前2小時，一首首聽著安溥姐姐細心安排的暖場歌單：
1.Enemies—Magic City Hippies
2.（未知）
3. lippy kids—Elbow
4. Lazarus—David Bowie
5. Lucie, Too—Now, Now
6. Both Sides Now—Joni Mitchell
7. Rough And Tumble—Joe Henry
8. Slow Dance—Clairo
9. Dreamer's Wake—Rival Consoles
10. I Think You're Alright—Jay Som
11. I Feel It Coming—The Weeknd/Daft Punk
12. Still We Dream—Carmen McRae
13. Court And Spark—Herbie Hancock/Norah Jones
14. Grace—Jeff Buckley
15. Kiss of Life—Sade
16. Lazarus—David Bowie
17. Antenna—Sonic Youth

有點可惜的是，沒有像早前的潮水箴言一樣有散場歌曲，形成完整閉環。 http://t.cn/A6kVvMGt