当亚文化遇上商业，你会反感还是憧憬？

LOFi做了也快八年了，从小红书还没有的时候，就以亚文化美学分享的形式开始了它的探索之旅，直到我们有了记录城市和亚文化社群的纪录片系列「根源地图」，有了聚焦新世代少数民族的群像企划「未来部落」；在上海油罐艺术中心做了一个地标性的亚文化跨年派对，到郭采洁乐队Mola Oddity的国内俱乐部巡演，今年我们为Nike做了锐舞EP的发行，为BLACKHEAD做了音乐厂牌带到了春游音乐节……

太多的第一次，太多的尝试。这八年我把所有做造型师和博主的收入、资源以及流量全部投入到LOFi，确实不易，去年接受资本加入了摩登天空，我们开启了全新的运营模式。在这个过程当中，我也纠结过，亚文化和消费主义之间在中国的语境中该如何平衡？让少数成为多数这个想法是自嗨吗？

可是当流量之外的独立音乐人，艺术家们，亚文化创作者们，因为商业的介入可以获得更好的收入以及更大的平台去展示自己的时候，当主流的圈层感叹亚文化的派对是如此具有生命力的时候，当我们用自己的故事去迭代亚文化的发展脉络的时候，算法和流量变得似乎没那么重要，在此同时，品牌的包容以及多元的诉求，也为我们的内容创作提供更多的可能性……一切非常感恩。

昨天在杭州参与了ST的workshop「看见大会」，分享了这几年对于亚文化的一些体会，从精神图腾到生活方式，从艺术表达形式到流量密码，大家的反馈都非常真诚和感动，有人提问我，她喜欢亚文化但是负面的影响给她也带来了迷失感和焦虑感，我用之前我们的纪录片「根源地图 - 朋克青岛：破格」里李洋说的一句话回答了她，这也是一直鼓励我的一句话，顺应着这股力量，因为你要先学会恨，才会懂得爱。

很喜欢「看见大会」的这句slogan：在看见与被看见中，发现成长。