秦腔《锁麟囊》“三让椅”唱腔娓娓道来，迂回婉转，太好听了！甘肃秦腔艺术剧院国家一级演员、秦腔名家、中国戏剧梅花奖获得者苏凤丽@苏凤丽秦腔演员 饰 薛湘灵。
“三让椅”的唱腔设计依旧很传统，采取了秦腔【苦音二导板】的板式，像讲故事一样道出了当年出嫁时的景象，牵着观众的思绪一起回到了那个下着倾盆大雨的春秋亭。
中国戏剧的音乐特点就是依字行腔，如果唱腔发音不符合字本身的读音，那就“倒字”了。例如“当日里”的“当”，普通话读一声，在秦腔的方言中读作轻声，而后面的“日”（读作er）也同样是轻声，此时“当”字产生音变，读作二声，这样才符合秦陇方言的发音规律。如果为了避免唱腔高度重复而把“当”唱成四声，那就倒字了。令人欣慰的是，苏凤丽的《锁麟囊》毕竟是首创，在创作过程不存在为了避免旋律重合而倒字的问题。
翁偶虹的剧本水平很强，很多唱词都十分优美，文学性很高。所以秦腔《锁麟囊》在移植过程中，即使对剧本进行了很多本土化的改造，对部分场次有所删减或增加，但“春秋亭”“归宁”“一霎时”“三让椅”等核心唱段的唱词均未进行大规模删改，否则会破坏原有唱词的美感。例如，“风声断，雨声喧，雷声乱，乐声阑珊，人声呐喊”一句的五个“声”以时间顺序描述了暴雨的过程，但如果将“风声断”改成“风雨断”，则破坏了五个“声”构建的意境，丧失了原有的艺术性和文学性。也许有人说“剧本移植应当进行本土化的创作”，但如果“本土化的创作”还不如原版唱词，甚至毁坏了原有唱词的美感，那还不如尊重保留原唱词。何况秦腔苏凤丽的《锁麟囊》除上述几段核心唱段外，其他细节均进行了本土化的改造，并且均十分成功。
苏凤丽自幼便热爱程派艺术，从十几岁开始就梦想将《锁麟囊》以秦腔的形式演绎出来。秦腔《锁麟囊》于2002年启动后，苏凤丽曾前往北京跟众多老师学习程派艺术，此后又将所学内容拆散、打碎，进行了二次磨合。她以“三顾茅庐”的精神数次拜访优秀的秦腔作曲家吴复兴先生，整个创作团队用将近十年的时间磨出了这样一部经典的作品，终于在2009年成功上演，并于2013年凭此剧获得中国戏剧梅花奖。此后，甘肃秦腔艺术剧院还一直不断打磨精进，力求完美，这样一部耗费多人、多年精力的优秀作品，自然是其他大多数为了评奖评级的一般作品无法匹及的。#非遗[超话]##秦腔[超话]##苏凤丽[超话]##非遗##秦腔##苏凤丽# http://t.cn/A6rJxmcV