今晚，于上海交响音乐厅欣赏柏林爱乐夏隆室内乐团音乐会。这是我时隔一年再度现场领略这支由柏林爱乐乐团创立的全球顶尖室内乐团的风采。开场弗朗赛《八重奏》，正是向下半场舒伯特八重奏的致敬之作。慢速的引子之后，极具跳跃感的主题便在木管乐器间来回穿梭，而黯淡的小提琴声部又仿佛串接起诸跳跃球体的屡屡丝带。乐队在于弦乐与管乐的平衡与恰切控制得十分妥帖，且第一小提琴对于弦乐音色的微妙把控上淡而有味，其对在抛弓上能以极浅的触点演绎出“枯而雅”的浪漫色彩。第三乐章，在圆号温润地烘托下，乐队将这一主题又演绎出华丽、婉约如丝绸般的质感。四个乐章中，弦乐与管乐接力，这一主题由一个乐思的点，竟能画出四幅主题相同、表现风格迥异的场景，并头尾呼应形成一个经典的闭环结构，足见弗朗赛的才华以及乐队娴熟的配合和精彩的诠释。随后罗兰·霍瓦特改编为圆号与弦乐五重奏的莫扎特《降E大调第三圆号协奏曲》，由乐队成员安德烈·茹斯特圆号主奏。茹斯特音色淡雅圆润，直抒主题时辉煌明亮，而对于连音吐音的转换则相对轻柔，虽颗粒感不强，但优雅如山峦叠嶂，别有韵味。第三乐章的回旋曲中，茹斯特的气息依旧平稳均匀，声音控制收放自如、平实亲切，虽稍欠跳跃感，但不乏温暖。下半场舒伯特《F大调八重奏》，为室内乐中罕见的规模庞大、编制较全、结构复杂的作品，由木管组的单簧管、大管，铜管组的圆号以及弦乐五重奏组成，与上半场弗朗赛作品相同。六个乐章，乐队展现出高超的配合度与表现力，没有夸张的戏剧处理，没有个别器乐的“熠熠生辉”，依旧融于一体。单簧管与第一小提琴的对位十分精彩，更为明亮且活跃的音色牵引着多变的乐思一路前行。在经历几个乐章的欢快氛围之后，在低音提琴沉闷的音色中，音乐突然变得阴云密布。然而，这一阴郁气氛很快又被欢快的旋律驱散，并以更加热烈的情绪直抵尾声。乐队平稳且静水深流般地变幻色彩，值得称道。返场加演了德沃夏克《捷克组曲》中的《波尔卡舞曲》。 http://t.cn/R2Wxpw9