“印象·派对：POLA美术馆藏印象派艺术大展”，上博东馆的新展，第一条主线是按照时间、地理、人物关系对印象派的前后做了一个简单的梳理。

I 破冰游戏-现实主义、巴比松画派与印象派前奏，柯罗、库尔贝和马奈这些受过学院派训练的画家用巴黎近郊风景开始了挑战学院派的新认知。

II 舞池中央-印象派画展与印象派的诞生，莫奈是这个部分的主角，兼顾他各个时期，吉维尼的干草堆（1884）是封面担当，这幅也是莫奈8幅干草堆系列作品之一。但更惊艳的是圣拉扎尔火车站的铁轨（1877）。毕沙罗一般。西斯莱展现了标志的诗意的田园风光。

III 烟火辉映-新印象派和后印象派的崛起。雷诺阿的戴蕾丝帽的女孩（1891）和塞尚的糖缸、梨和桌布（1893）都非常典型，雷诺阿的欢笑、塞尚的吸睛在作品中表达的淋漓尽致。维格伊拉运河上的格莱兹桥（1888）总感觉是梵高极早期的水准，还在进行对色彩的探索；而相比较而言，高更的蓬塔旺树下的母与子（1886）是真的好，细腻的笔触让人印象深刻。克罗斯的“分割法”作品也很典型。

IV 霓虹照夜-印象派之后的现代主义艺术。马蒂斯的戴围巾的女子、中国花瓶都没有那么马蒂斯，布拉克的两幅倒是非常布拉克，尤其是玫瑰色背景的吉他静物。毕加索作为二楼展区的收尾，意味深长。从戴葡萄装饰帽的女孩头像（1913）到卖花女（1937），隐隐地带出第二条主线—-艺术家本身的变化。

V 复调回响-西方绘画在东方。在主线外的一个小展厅。作为刚参观完东京黑田纪念馆的人，对日本的“徐悲鸿”黑田清辉的出现表示很惊喜。这个部分最惊艳的是刘海粟的巴黎圣母院。

VI 余兴派对-当代艺术中的光与空间。最后一部分是当代艺术的光与空间，单独在东馆三楼展厅展示。杉本博司、草间弥生、提尔曼斯占据最大的空间。也是POLA新入藏的一些。

神奈川县箱根的POLA美术馆落成于2002年，与这个化妆品品牌自然有关，大部分来自创始人之子铃木常司的私人收藏。不过属于我都没有去过的偏冷门的馆。这次上博也算是介绍了这个冷门好馆。

“派对🎉”这个词起的好，有莫奈、有梵高（虽然没有那么好），是一场印象派的派对！ http://t.cn/A6NNysQ0