最近有点沉迷吴冠中（最爱的画家，个人觉得前无古人后无来者那种）。
花很多时间看他的纪录片，欣赏他的画，看他的书。他真是个非常赤诚的人，坦荡直言不讳，文字功底也极好，非常有灵性。他的艺术理念，诸如笔墨等于零，风筝不断线，对于形式美抽象美的追求等我也深表认同。

他吃了很多时代的苦，跟他那个年代的人一样。但他的画，他的文字，还是那么天真赤诚自由不沉重，超越时代。我欣赏举重若轻，内心乐观超脱的人。

可能跟他能感受且得到了全然的爱有关。他和妻子朱碧琴是互相支撑互相懂的人。这很幸运。

附上他书里的一些话：
1.我觉得同学们作画小处着眼，画得碎，只描物之形，不识造型之体面与结构，尤其面对石膏像，无情无意，一味理性地“写实”。我竭力赋予大刀阔斧，引发各人的敏感，鼓励差异，甚至错觉，这其实是将苏弗尔皮的观点咀嚼后再喂给孩子们。
2.如果绘画再只是仅求一点视觉的清快，装点了一角室壁的空虚，它应该更千倍地被人轻视！因为园里的一株绿树，盆里的一朵鲜花，也能给以同样的效果，它有什么伟大崇高的地方？何必糟蹋如许人力物力？我绝不是说要用绘画来作文学的注脚、一个事件的图解。但它应该能够真真切切，一针一滴血，一鞭一道痕地深印当时当地人们的心底，令本来想掉眼泪而掉不下的人们掉下了眼泪。我总觉得只有鲁迅先生一人是在文字里做到了这功能。颜色和声音的传递感情，是否不及文字的简快易喻？