✍🏻/随手记｜HuDieGongZhu 2024「Min」-「符号的解构与再现」/

在二十世纪八十年代，Franco Moschino 以其戏谑调侃的态度，对Chanel 经典之作进行了颠覆性的解构。他巧妙地运用符号、标语，以及从街头文化中撷取灵感，对所谓的「好品味」进行了深刻的拆解。通过创造不和谐的视觉效果，Franco Moschino表达他对时尚的另一种态度——一种接近于现代艺术的处理手法。这样的态度在HuDieGongZhu 2024「Min」系列的视觉大片中亦是有迹可循。

该系列的主题「Min」，一语双关，既指向蝴蝶公主（@蝴蝶公主最美丽 ）本名中的同音字，也暗示了为规避侵权之嫌而对「Miu」一词的巧妙反写。在中国本土市场，效仿、复制国际品牌Miu Miu单品的现象屡见不鲜，而这种山寨复制文化，正是「Min Min」一词的来源。

对于这种现象，蝴蝶公主有着自己的理解和创作理念。她表示，在创作中，她经常思考与奢侈品牌相关联的符号——无论是代表了身份的Logo，亦或是被奉为「经典之作」的各种手袋。她认为，即便自己对奢侈品手袋并无向往，但仍然会被这些象征性符号所吸引，「因为它们象征着一种上流阶层的生活，它仿佛在不断地告诉大众，你拥有了它，也就等同于拥有了地位和魅力。」这解释了为何在这组大片中会出现大量与奢侈品牌图像、符号相关的印花。她以近似艺术解构的手法，在保留了这些单品所具备的奢侈品符号的同时，又援引了它们在广州本地市场中以仿冒品形式出现的宣传版面，将它们巧妙地结合为现代时装，让这些作品本身充满了戏谑和讽刺，以及如蝴蝶公主本人所说的，一种困囿于奢侈品符号之中的矛盾性。

得益于艺术专业背景，「符号」这一意象是蝴蝶公主一直以来较为擅长的创作对象，从过去的「特供」、挂历风格的「高山流水」等元素的引用，皆佐证了她对具有特定指向意义的符号的兴趣。包括此次大片中的「LOVE」标签织带，她表示，「LOVE」这一符号早已泛滥成灾，但它所蕴含的又是人们最向往的一种感情，而这种矛盾与冲突，同样是她希望在创作中所传达的。

「我❤️螺蛳粉」「我❤️麻辣烫」的形式表达，以及两条正好凑成一对以手指姿势比心的连衣裙，还有从拔罐后的身体获得启发的透明上装，她以一种独特的视角深入挖掘这些日常生活中的平凡细节，并试图从中转移为一种探讨：当平凡之物成为特定的时尚之物时，所谓的品味的标准与界限究竟何为？

在这组大片中，有一张照片是她将自己穿戴成一只正在不断绽放花朵的花瓶，这是她从广州城中村的见闻所中获得的深刻感触。「为了生产，我经常会在那里来回奔走，寻找合适的工厂接下订单。有时，我觉得自己是甲方，是有权力的，但同时又因为订单量少，我也是被工厂挑选的人，这种关系既融合又矛盾，也正因为如此，此地有了一种独特的活力和魅力。」这也正是她为何在这组大片写了这样一段话：「我们像野花一样破土而出，在泥泞中起舞。」

蝴蝶公主试图通过「符号」的表象，去抵达另一层真相，在这一过程中，她也在不断地自我叩问，在一种近乎矛盾的美学之中，寻找到自己的立足表达。她告诉我：「这个世界上已经不需要过多『重复的美』的服装，而是需要有想法的声音。」