🌞🎨【身體藝術】奧莫人，埃塞俄比亞 （一）
📷 Hans Sylvester

2000 年代初，德國攝影師漢斯·西爾維斯特十多次前往埃塞俄比亞奧莫河谷的偏遠地區進行拍攝。他的圖像展示了當地部落文化的多樣性。照片描繪了居住在該地區的遊牧部落與生俱來的人體彩繪藝術天賦。

土著人體彩繪藝術在這個非洲人類的搖籃中蓬勃發展，並在幾個世紀前由該地區的蘇爾馬和穆爾西部落居民完善，他們的身體成為藝術展示的活生生的傑作。他們是農牧民，他們的調色板來自土地。

他們遵循千年不變的傳統，使用在火山地區發現的天然顏料和神聖的粉碎礦物：白色石灰石、紅​​赭石、銅綠、夜光硫酸黃或土灰。他們的設計強調花、葉子、草、漿果或種子莢，通常還用貝殼、蝴蝶翅膀、動物皮、角、牙齒或尾巴，再加上奇怪的現代裝備——玻璃珠、瓶蓋或子彈殼。

過去，沒有鏡子。即使在今天，村民們仍會輪流在彼此的身體上繪畫，看似自發地爆發出狂野的設計幻想，隨心所欲地使用圓圈、線條、點和無定形圖案，但同時又進行了有節制的控制和克制。他們的藝術筆觸受制於對有機形態、形狀和平衡的天生把握，並以自由的方式執行，揭示了受儀式、神靈和彼此啟發的內在創造力。即使是小孩子也擁有這樣的天賦。

他們畫臉、手臂、腿、臀部、胸部和生殖器。一切都是探索藝術設計的畫布。這是對生活熱情的光榮展示，是喜悅和自豪的表達。當然，在身體上塗抹黏土顏料具有實際意義——可以最大限度地減少曬傷。石灰石具有天然殺蟲劑的作用，可以防止裸露的軀幹被蟲子叮咬。

但更重要的是，這些部落使用他們的設計和顏色來指定社會地位、抵抗疾病、儀式、求愛、將自己與家庭、部落或動物聯繫起來⋯⋯

裝飾性刮痕對於青少年和年輕人來說很常見，可以增強美感，同時也可以在視覺上展示忍受痛苦的勇氣。血腥和折磨讓年輕人做好了與交戰部落不可避免的戰鬥的準備。