#第十五届华语科幻星云奖# 我在开幕式上的科幻美术论坛，与穆老师、肖老师、恩哲和老金等几位美术大拿聊天，发表了一些陋见，简单记述在下面。

视觉是人类接受信息最主要的方式。空间和物体的大小、明暗、色彩、动静等都是对于人类生存至关重要的信息。人类通过眼睛接收这些信息，然后大脑对信息加工处理，帮助我们更好地理解外部世界。新兴的神经美学告诉我们，从神经生物学和进化心理学的角度来看，艺术并不神秘，它是那些恰好能戳中人类关于什么是美的认知感受的视觉信息。

科幻视觉艺术，所表达的是目前还不存在、或者还没有人能看到——但基于我们现有的科学认知来说——在某个时空有可能存在的事物。因此，从神经美学角度讲，它一个很独特的功能，就是它触发的人在认知层面的惊奇感。对比一下科幻文学和视觉艺术，受众的惊奇感是两者所共同追求的目标，但触发的效率上讲，视觉艺术要远远高于文字描绘。因为文字需要配合读者自身已有的认知和丰富的想象能力，才能在自己大脑中形成有冲击力的画面，并引发强烈感受。而视觉一击即中，不管什么什么知识背景和想象力水平的人，都能被科幻艺术的画面直接震撼。当然，这就对科幻艺术家自身的想象力和艺术表现力提出了更高的要求。

而因此，这也是为什么刘慈欣多次强调科幻的未来在视觉。从制造惊奇感的效率上讲，这绝对是有道理的。当然，我们也可以用科幻的方式更进一步设想，科幻的未来或许在脑机接口——或者其它让引发惊奇感认知的信息更直接进入大脑进行处理和加工的方式。

凡尔纳说，“凡人能想象之事，必有人能将其实现。”科幻艺术家们描绘出的无奇不有的事物和世界，震撼了某个孩子的心智，在他的心中埋下种子，有朝一日在未来他将其实现。科幻艺术的子弹穿越时空，正中眉心！这样的例子我们已经看到很多很多，未来一定会有更多更多。