有一件非常开心的事情想要和大家分享，就是@TracyCrazycw 的首个个人创作展即将要开幕了，我作为策展人之一，为展出的每一幅都配写了一首短诗或一个小故事。

作为一直以来目睹Tracy创作路途的人之一，我非常期待这次的展览，在我看来，这不仅仅是一个作品的展出，更是一段段时光的展出，她的细腻的笔触里编织进去许多生活和思考的点滴，她的画是有灵性的活物。

下面这段文字是我对Tracy的作品的感受，希望能对大家观看她的作品有更深的感受：

“回想起我第一次遇见Tracy的画的时候，“洁净”，这是脑海中首先冒出来的形容词。这份洁净不只是作画上线条的干净，也是作画之人心灵的纯净。凭直觉我想象Tracy在作画时的状态应该是全然沉浸的、无声无息的，见面之后，发现果真如此，好像凭借一支笔和一张纸就能进入另外一个世界似的。

浪漫主义时期的哲学家认为，写一些灵感泉涌的诗歌和研究植物的生命或岩石的成分只是一体的两面，因为大自然不是一个死的机械，而是一个活生生的世界精神，我们厌倦了无休无止地与粗糙的物质世界奋战，因此决定选择另外一种方式，企图拥抱无限...另外一种方式，是艺术。Tracy的画中有大量对自然崇拜、心理原型和原始神话的描述，在我看来，那绝不是直接的模仿，而是艺术家在表达她自己内心的世界，这个世界，是由精神构筑成的，是最接近真我的世界。而我作为幸运者，不但能第一时间欣赏到这些作品，更是能近距离观看她作画的状态...

家里的墙上挂着许多Tracy的作品，曾经来做客的朋友们，都会打趣道像是进了一个小型的画廊。Tracy的每一幅作品都是经得起细看的，而画廊的墙壁无疑是非常适合呈现它们的一个地方，瞧近着看看，看看这些线条起始的断点和延伸的方向，看看这些色彩和形状营造的静谧与空灵。

Tracy从最早黑白编织的世界，慢慢着色成了现在缤纷的画卷，颜色之于线条，绝不仅仅是点缀，而更像是乐器与乐器之间的配合，从独奏，到弦乐四重奏，再到交响乐，画面的丰富同时也是精神世界的丰富，都在这些画作中慢慢逸散开来。前面提过，Tracy的画中有许多神话与心理学的元素存在，这些都来自她自己对世界的理解，我无意于从分析的角度去谈论Tracy的画，她的画倘若只是静静地看，捕捉其中的美感，就非常令人神秘目眩了。”

画展的时间是11.25（开幕日）-12.30，画展开幕当天Tracy和我都会在场与大家交流，衷心希望能在开幕日当天见到更多的朋友，谢谢！