vocal line的声音形象（3）

琦：

雨琦的声音形象有种浑然天成的矛盾性。一方面她的嗓音深沉、沙哑，也就是我们常说的有磁性，但另一方面，她演唱歌曲的语气却并不沧桑，而更倾向于自然、真挚地诉说。

这赋予了她声音形象兼具野性和纯真的特质。打一个比方的话，她的声音就像是青春题材的公路片主人公。

在solo曲《Bonnie&Clyde》里，她的声音就像白天在高速上飙车一样率性潇洒，而在《Polaroid》里和翻唱《someday，the boy》时，她的声音又显得如此脆弱、受伤，就像深夜停在旅途上独自消化成长痛的小孩。

区别于声乐技巧意义上的哑音，她沙哑的音色来自于声带闭合不全这种天赋，很多人宿醉后鼻炎咽炎一起发作可能才能短暂拥有这样的音色。利用声乐技巧发出的哑音对于声带的机能损耗很大，而效果也不如天赋的沙哑来的松弛。

和米妮类似的是，雨琦这种质感的声音在流行音乐中并不罕见，在KPOP女团中却具有稀缺性。在女团里，拥有低沉声音的成员相对较少，但我们仍然可以找到一些代表，比如WG的宥斌、妈木的文总、missA的佳。

雨琦的特点是天生音域可以达到更低的地方，和面姐一样有着很好的胸腔共鸣，所以声音“底气十足”（说话唱歌都是），即使在低音区也有非常丰满的声音表现，而很少出现在低音区失去支撑的情况。

可以明显感觉到雨琦受欧美当代一些歌手影响更多，受传统抒情和21世纪初R&B唱法影响较小，因此有着更为自然的、说话一样的演唱方式，更注重在保持声音本色的基础上进行声音形象的开发。

这也是为何她的声音可以给人真挚诉说的听感。如果沙哑的音色放在一个天生音域较高的嗓子上，会让人有种听唢呐一般的焦心（没有冒犯唢呐的意思），很难让人静下心来听其中的故事。如果天生的音域较低，沙哑而低沉的声音配上松弛的演唱，往往能让人更容易进入音乐情境之中。

在娃曲中，雨琦发挥的声音作用就像低音鼓和低音号。

尤其在那些充分利用人声编排的主打曲里，她的声音经常以强劲的低音鼓般的形象出现，如同《My Bag》的歌词一样“在鼓点上也毫不逊色”，《Nxde》的主歌和副歌紧接米妮出现时，都有种拳头出击的效果。而在抒情曲的旋律进行中，她则会给出一种上低音号般温暖又感伤的氛围。

出道早期雨琦更多利用的是音色天赋，由于非母语演唱，以及年龄、生活经历尚未到火候，她的演唱显得过于直进，有时有种自己唱给自己听的感觉，还难以达到情感表达的足够张力。

随着歌手生涯的累积和人生经历的积淀，她不断开发自身演唱歌曲时语气的魅力，在情感表达上有了更强的表现，比如在solo曲中情感层次的处理，以及抒情慢歌时更为沉稳、细腻的表达。又由于保持了演唱时的真诚，使得如今她用声音诉说的心境无论是潇洒的，还是脆弱的，都变得令人信服起来。