她垂下眼帘，垂下一团水雾。
陈奕迅在歌里轻唱“不好爱。”

与其讲不好爱，不如讲不敢爱，不信爱，就似那日她讲，“我仍信这世上有我设想的爱情，但我不觉得会在我身上降临，我遇不到的。”

他不懂。
她说“我从未经历过一段像样的感情，其实我不懂两个人该如何相处，总觉得自己会搞砸。”
他亦不懂，不懂她的悲观，是用尽全力也捂不热的那种。
后来他听到一首歌，回顾自己，回想当时的她，才大概懂了那句“我不好爱。”

《The Easy Ride》这张专辑作为陈奕迅在英皇时代最不“商业”的一张，放眼他整个演唱生涯也是一抹亮色。
而《我不好爱》更是其中遗珠，多数人知道陈奕迅的“病态三部曲”，却少有人听过这首番外篇。
黄伟文曾说，《打回原形》是写给他自己的，我大胆猜一下，我不好爱大抵也是。

听黄伟文能听出什么，谈不上字字珠玑，无隐晦的典故，摊开手心让你看，就是这些，寻常感情寻常事，讲给你听，偶尔开几个玩笑打个马虎眼，流着泪笑无所谓。
这就是他。

无人关爱也可驰骋荒野，抛颅洒血亦能落地开花，自卑，倔强，却期待，不愿正视这份期待，多疑，迈不出去。
总可在他的词中找到这种形象，如他在感情中的化身，但尽管多苦多痛多舍不得，最后也化作抽身的“潇洒”。

所以就连这首自卑者的情歌，也有“我又愤怒又脆弱，固执不会改”这般自大的表白。
是卑微中刻意透露出的“潇洒”，是对方不会懂的一种自我保全，是“你再多给我一点”。
拉不下脸，也清楚的知道自己是如此的贪婪自私，好，那就这样吧。

她那会总歪头问他，说搞不懂他喜欢她什么，他问重要吗。
她说想不到就会一直想，他便认真思考，却发现他也不知，她说他糊涂。
他很想证明自己不糊涂，卯足劲想，发现他是真糊涂。

分开后，才发觉迷上的是她的刺，歇斯底里的爱，冲他撕咬后熟睡的安宁，是索取亦是渴求，是过了分的需要陪护，是用尽全力也捂不热的那些东西。
爱有万千气味，必有一份怜悯，其实当你开始心疼一个人的时候，很多东西便已悄然注定。

或许她也会想，哪怕他真的愿意承受那些尚未露出的獠牙，不被吓退，她亦觉得是负担，替对方鸣不平，更甚些想不如自己走了让对方活的更开心。
在怀抱中哭的时候连一滴泪水打湿他的袖口都觉得是罪过，可不哭又难过。

为何心知对方的不易，却又要用质疑，嘲讽，刺激，试探去保证内心的安全，用刀尖去刺破爱的血管，流下维系内心安宁的养分，擦干嘴角血迹后又担忧机体的健康换来自责，是否，自卑才是爱的原罪。

她常问他“会觉得累吗”，次数实在太多，导致“累”这个字成为了他在交谈中刻意回避的字，他很少说“我累了。”
因害怕她问出那一句“是因为我吗？”

在世间，千万人，亿万人，却总有一些不适合被爱，可明知最后会“倒下来”的结局，却还是心心念念想要搏命。
奇怪，有些人懂得被爱，不懂如何爱人，有些人耗费经历学懂了爱人，回过头来又不懂如何被爱。

贪恋摸黑中与他的吻，却害怕天光大亮后满身的疤痕，私心希望夜可更长，或在日出前保留对方对自己美好的爱恋。

可有那么多的问题不好掩盖，无处不在，一开始可尽力掩饰，时间长了自己也心知藏匿不住。
但，如歌中所唱，我又不会改，我不想改变自己，也无力改变对方。
那么，最后的结局，只能是分开。
所以说，《我不好爱》是《打回原形》的延续。

黄伟文写词，自怨，自艾，又倔强，如此悲伤的歌却被陈奕迅用一种慵懒厌世的唱腔倾诉而来，其实也照映了这首歌想要表达的感情。

愤怒，脆弱，固执，我不会改，也无法改，只能在你的关怀中活成更加自私的模样，我只会一面贪婪索取一面狠心责怪。
在吮吸爱的养分中时刻左顾右盼，一点点风吹草动就会让我惊慌到想要立即切断。
这就是我。
斑点满身的我，不是你心目中阳光明媚的模样。

而《打回原形》这首歌，借用了《巴黎圣母院》中钟楼怪人的形象，描写了认为自身不足却又不甘，希望有人能够接受自己，亦是对外界的一种控诉，表达人是不可能完美的，那么我的不完美是否也应该被理解？

就连结尾处的点睛之笔实则也是一种“自私”的浪漫。
“若你喜欢怪人，其实我很美”。

与《我不好爱》中理直气壮的“我不会改”遥相呼应。
如果说钟楼怪人是至善至美与至丑至恶的矛盾集合体，爱情，也多少是沾点病态的。
陈奕迅说，爱一个人，有时就会爱到癫癫的。

“我不好爱。”
是逃避还是期待，而打破这个困局，可能需要一份温柔和安全。
可如果寄希望于被爱，被爱终究是无法被掌控的事情，最好的，还是自爱。
既然如此，又有什么“不好爱”的呢。