刚看完《声生不息》E01。分享一下感受：

总体感觉节目的导向性还是非常强的，毕竟有献礼的 title 挂着呢。同时，用「港乐」来弥合近年的陆港隔阂也不失是一个好方法。也是为此，节目会一定程度上弱化娱乐性、人文性尤其是对港乐发展历史的挖掘与呈现。

从目前节目整体氛围上看，还是更多地在向观众介绍港乐曾经的辉煌，所以更多的是对港乐正面的呈现，以及对经典作品的介绍与致敬，相应的，对于歌手本人（尤其是新人）着墨不多，对于节目的竞技成分，也并没有过分强调。这也会决定着观众对节目的期待会更偏向「重品经典」的状态，而并不会过于期待音乐人在改编或表演上的创新，换言之，整体会相对保守

综上所述，很多歌曲，尤其是相对经典一些的抒情歌曲，在这个节目上至少看反馈比较好的演绎方式，是更多地还原原创，而不是进行创新式改编。编曲有那种「做旧如旧」的状态，即使用了新的乐器、乐手，对音乐形态也有一定优化，但还是能够如实呈现原曲的「神韵」，如《执迷不悔》、《爱与痛的边缘》，以及林子祥叶倩文的两首。反面例子就是马赛克的大地，夹带太多个人色彩：段落改了也就罢了，配器也改和声也改，没让人听到最熟悉的原曲段落。以赛前男声组期待值第二拿到全场最低分也合情合理。《卡拉永远OK》也有点太电子（而且制作得感觉有点简单），太 club 化 studio 化，没有了原曲 卡拉OK 的感觉。《抱一抱》也有点过于女团化，没把原版那种痞气演绎出来。

编曲争议较多的《无条件》我觉得整体是OK的，尤其是整个第一遍的主副歌，完全用了弦乐四重奏（段落后半部分加了点钢琴），还是很体现品质。间奏结束后才进了鼓和其他电声乐队。这版编曲当然会因为大家的审美期待的偏差（希望再现经典）而招致一些恶评，但自己也有一些可以再完善的地方，比如前面的段落用了很大的篇幅来让弦乐四重和钢琴伴奏，那最后结束收尾的时候似乎也应该再安排四重奏和钢琴与歌曲前段的配器形成呼应。现在处理得也可以接受，但失去了形成呼应结构关系的机会。

目前看来，音乐方面要着重考量的问题其实是选歌。港乐由于历史原因，本来就容易重文本、重抒情，轻音乐律动；重翻唱填词、轻原创，而这些音乐也是内地听众最熟悉的，所以歌手选到这类歌的话，尽量还是控制住改编意愿，尽量多贴近听众们的想象，修复多于更新；同时港乐辉煌年代也有很多歌曲使用了非常西方的音乐风格/元素，比如很多电音歌曲、disco 歌曲等。那我们可以更多地以这些歌曲来进行大幅度改编，比如曾比特《初恋》这类相对 dance 化的歌，现场气氛会非常好

整体上我觉得这个节目的音乐品质还是在线的，不论是阵容的搭配，歌手的水准及状态，还有歌曲的选择以及呈现，都是行业顶级水准。而对音乐背后的文化的挖掘和梳理，节目既然一笔带过了，我也就不多聊了，我号还要呢。

（真想了解历史，看书还是比看综艺靠谱对吧）