法国水彩艺术杂志"The Art of Watercolor"第20期,封面主题" How to stand out of the crowd as an artist",访问Janine Gallizia , Mark Mehaffey , David Poxon、Chien Chung Wei等四位国际水彩画家共同分享创作生涯心路历程。以下摘录自简忠威的几个问题。
问:你是一个有想法、肯前进的画家,为什么觉得这对你很重要?
答:没有想法,就不会前进。没有前进,对一个艺术家来说就是死亡。
每个人的性格与价值观都不同,适合往那边走,只有自己最清楚。我是一位很幸运的,清楚自己性格与价值观的人,所以我才有奋进的目标。因为我知道,每个学艺之人的艺术之路,终究会以他自己的人生做为代价。 创作者的终极幸福感,往往来自最纯粹的自我实现。艺术,一点也不高深。画自己真心想画的,不自欺欺人、不好高骛远。提高眼界,追求卓越,这就是我的求艺之道。
问:在这个全球经济困顿的时代,你为何会觉得你的画可以卖的掉?
答:我没想过这个问题。或者说,我在二十多年前,对于”依靠卖画维生”的念头,想都不敢想。不是因为担心有没有人会买我的画,而是因为我知道,如果我画画,不是为了乐趣,而是为了卖画而画,那是多么痛苦的一件事。所以,我很早就决定,我想要靠教画维生,这一点,我是有自信的。事实上,这十多年以来,我在台湾的绘画教学事业确实得到很大的成功。这样,对于我个人的创作,我才得以没有任何经济上的顾虑,想怎么画就怎么画。只是后来的发展,却是完全出乎我意料之外。我想,或许正是这样的态度,我才能够持续精进我的作品,同时,收藏家也会对我持续保持兴趣与信心。
其实我跟大家一样,当然也希望这辈子能名利双收。但我知道:只靠这种想要名利的原始动物本能,绝对不足以创作出感人的伟大艺术。只有单纯强烈满足自我高度追求卓越的原始创作欲望,才会激发出不可思议的锻鍊意志,也才有机会创造不朽杰作。 能成功经营多少人脉关系,或许可以多卖几幅画,但这跟你是否能画出一幅深刻隽永的画作,完全没有关系!
问:一个艺术家需要灵活处理各种事物。这些事情如何影响你 ?
答:我必须承认,除了绘画与教学以外,我对很多日常事物的处理几乎像是白痴一样,尤其是人际关系。但是生活就是这样,你必须花时间去处理。对于个人的艺术创作与人际关系和商业经营,时间永远不够用。如何取得平衡,一直是艺术家最大的难题。但是,有一件事是最重要的,过了45岁的我,似乎才知道,能有一个健康的身体,才有资格谈其他,不是吗?
问:请说明为何现在这个时机是你想去努力前进的?
答:我们这一代美术人的整体绘画基本能力,几乎随着影像科技的发展技术呈反比:越是依赖影像科技来创作绘画,就越可能会荒废了身为绘画专业者所必须拥有的,这累积了五百年来的绘画基本能力与美感的精準锻鍊。科技当然带给我们很多好处,只是我们也逐渐失去更多、更重要的东西。十九世纪初的生物学家拉马克有名的演化论点---"用进废退",似乎也可用来观察不同世代的画家们对"绘画之美"的锻鍊态度:越是大量的基本功练习,对美的敏感度就越深刻,反之亦然。
我相信在未来的十几二十年,学历会越来越没有参考价值。因为网路,所有的学问完全解放。你看得到,別人也看得到;你学得到,別人也学的到。以后的时代,拥有专注的热情,就有强大的学习力,强者越强是必然的现象。靠画画能在这社会生存,当然是一般人不能取代也不容易画出来的东西,「个人风格表现」別人无法取代;「极致的美」不容易画。我相信:如果你拥有「个人独特风格表现的极致美」,不管是美术设计还是画画,都将畅行无阻!
问:为何你同意加入这个团体?
答:一百多年前在法国的一间咖啡厅,一群年轻的画家在一起讨论艺术,一起写生创作,创立了影响世界现代绘画甚巨的印象派。一百多年后的现在,同样在法国,但我们不在咖啡厅,我们是在网路上结合世界上最优秀的艺术家参与讨论,交换心得,共同提升世界水彩艺术的水平,并推广更多的人接触水彩画。这是一个多么令人兴奋的计画与愿景。对我来说,能得到国际水彩媒体的关注与肯定,是莫大的光荣。能有机会更进一步,将我对水彩艺术的理解与信念与其他大师共同分享与研究,这更让我兴奋与期待!
( 简忠威 2015/ 10 /19 )
