我个人觉得作为参与者，话剧最有意思的还是排练。因为你当众孤独的观众是专业人士，不仅仅是观众。这就让排练在理想主义之余，充满了火花四射的交流。（当众孤独是斯坦尼的表演理论，指的是表演时演员应该忘却所有人，仅剩的信念只有当下的角色而已。）
舞台和排练厅都是方寸之地，表演要求高，人物、剧本、调度就要琢磨的很精细。
排练的磨合时期，要好好进行身体和声音的训练。找到你表演的时候身体的重心，这就为表演准备好了先决条件。
要当话剧演员，剧本围读、人物小传只是最基本的事情。一部剧作往往有许多个版本，所以导演往往会告诉你要忘了他们，不要模仿，要创造出一个属于你自己的版本，这比从无到有要难得多。
演员们之间呢，实际上也是互为导演和演员，给对手（指戏份搭档）说戏，为了说服对方，就有十足的辩论精神，年轻演员一般也就这时候想起要恶补上学时没得排练好无聊的表演理论。成熟演员说戏就会讲述大量的过往表演经历和观众反应。
这也是为什么很多大师是用表演工作坊的形式来上课。