运庆晚年的一幅作品，盯着看了五分钟。
这个时候运庆已经扬名四海，但也渐渐做不了那些或精巧或宏大的作品。和几位庆派大师合作完成了东大寺的两尊接近十米高的天王像后，运庆或许已经没有体力再承接如此庞大的项目，从晚年的作品谱系上来看，最后的二十年里他更倾向于创作等身大小的塑像。
目前已知的作品有由他执导弟子们完成的两尊兴福寺《无著/世亲菩萨像》，和图一这尊《重源上人坐像》。从开脸的技巧和一些显得朴拙的刀法上看，他似乎已经放弃了精细化的尝试，转而用简洁的线条和粗粝的肌理（在日本漆艺系统里面这样的处理方式其实很少见）来表现饱经沧桑的人物。宗教人物放下神性而有了人味，不再是高高在上的大德或者阿罗汉，回到一介肉身凡胎，却因此更加凸显他们的磨难与精神，这一点实在是由衷的难得。
由此，庆派在运庆的带领下走出了长安—奈良模式，走入了一个东亚佛教造像的新的时代，却又因为国难而快速衰亡，成为佛教艺术史上的一簇繁花，稍纵即逝。