自一年前在大剧院看了理查施特劳斯四个多小时的《玫瑰骑士》后，今天终于挑战了时长巅峰：瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》，很谨慎地在观剧前期做了些许的准备工作，所以当手持乐谱，一点点看完这五个多小时后，累是真的，爽也是真的。

可以说《名歌手》基本上是瓦格纳唯一的喜剧式乐剧，由于使用了其创作中不多见的全音阶旋律和大量的大调乐段，以及德意志民间历史现实的题材，所以即便是史上最长歌剧，整部作品的观感还是十分明亮舒适的。

即便站在瓦格纳的立场上，将乐剧作为综合艺术看待，可是作为声乐表演者还是不可避免地被动人的唱段所吸引。以下是个人最喜欢的四段抒情性唱段，推荐大家试听：

第一幕第三场 Walth: So reif der Lenz in den Wald (图一)

第二幕第二场 Sachs: Was duftet Foch der Flieder (图二) 个人认为大剧院这版扮演Sachs的男低音唱的很好，为这个安静的唱段赋予了更丰富的魅力

第三幕第二场 Walth: Morgenlich leuchtend in rosigem Schein (图三) 经典的唱段，第三幕第二场是它第一次出现，其实并不完整，可以说第三幕上演的就是把这个动机完整化的过程，其最终的完整唱段是在第三幕第五场 (图四)完全展现。这个唱段还有一点很吸引我的是每一次该旋律出现前竖琴的两个分解式的主和弦(图五)。在瓦格纳的作品里能听到如此明确清晰主和弦还是会使人(至少使我)会心一笑，或许这是作曲家的意图，用这样的方式使该唱段的地位成为全剧之最。

第三幕的五重唱 Selig, wine die Sonne meines Gluckes lacht ，由Eva的独唱(图六)开始，逐渐发展成一个温柔浪漫而缠绵的重唱乐段。值得一提的事，图七中Sachs提到的特里斯坦与伊索尔德的典故，Eva的一句旋律直接沿用了其中的一个上行的半音化动机，或者可以说是属于瓦格纳的“彩蛋”😄

看完全剧后我不禁思考，学界常谈的瓦格纳的救赎主题，在此部喜剧式作品中体现在何处？是Walth与Eva间爱情的救赎？是Sachs放下对Eva特殊复杂的感情后自我精神的救赎？还是名歌手的存在对于德意志民间艺术的救赎？可能这种救赎主题是多元化、立体化的，也是瓦格纳这位歌剧史上巨匠的高明之处。关于瓦格纳，要学习和研究的东西太多，总是觉得无论从哪个角度去切入都是浅薄和片面的，也许有一天，当我真正能够有一点点体会瓦格纳终生追求的“宿命式原罪与爱的救济”之后，才能真正开始体会其作品背后的艺术与灵魂真谛[心]

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