92岁牛犇谈电影的变与不变，青年影人能否接住这拳热爱？

　　2026年10月17日晚，92岁的表演艺术家牛犇在浙江宁波举行的长三角国际青年电影周开幕式上，以从影八十年的亲身经历寄语青年电影人，强调“没有小角色，只有小演员”，并在下台后激动挥拳喊出“一定要拍出中国好电影”。[1][3]这位从黑白胶片时代走来的老艺术家，用最朴素的语言道出了中国电影代际传承的核心——技术会变，但敬畏表演、热爱创作的内核不变。

　　牛犇，原名张学景，1934年出生于天津，是中国电影界公认的“黄金配角”。[2]他1946年首次触电，在影片《圣城记》中饰演“小牛子”一角，彼时连真名都没有，却从此认准了演戏这条路。[1]此后八十年，他出演了《龙须沟》《红色娘子军》《牧马人》等经典作品，塑造了无数只有几句台词的小角色。[4]2023年，牛犇获得第36届中国电影金鸡奖中国文联终身成就电影艺术家荣誉，其艺术生涯的厚度与纯度可见一斑。

　　这场活动由长三角国际青年电影周组委会主办，于宁波文化广场大剧院举行，主题为“潮涌长三角 光影向未来”。[1]牛犇作为“特别的来宾”登台，面对台下的青年导演、编剧、演员和幕后工作者，他不仅分享了自己从“小牛子”起步的经历，更将目光投向年轻人：“每一代电影人都愿意把自己交给下一部电影，也愿意把机会留给下一个年轻人。你们就是中国电影的力量，中国电影有了你们就有了希望，就有了未来。”[1]讲话最后，他再次喊出“孩子们，加油！加油！”下台后，他依然情绪激动，挥拳高呼“一定要拍出中国好电影”。[3]

　　从胶片到AI，电影的技术之变到底有多快？

　　牛犇见证了中国电影从黑白到彩色、从胶片到数字的完整历程。据公开报道，他最初拍电影时，一座城只有一家电影院，而今天光影遍布城市。[1]而近两年，行业又迎来了新一轮技术革命——AI电影。国内首部AI超写实动画电影《三星堆：未来往事》已宣布将登大银幕，市场普遍认为这标志着AI拍电影从概念走向商业化。[5]与此同时，全程无真人演员的AI电影定档，影视行业的技术迭代速度肉眼可见。[6]

　　技术变革带来的直接冲击，首当其冲是演员行业。据行业观点分析，传统电影拍摄的最大开销集中在人与场景——演员片酬、档期协调、实景搭建、多地转场，每一项都烧钱。AI技术能压缩这部分成本，但与此同时，二三线演员的演艺机会可能被AI虚拟角色分流。[6]然而牛犇的寄语恰恰提醒我们：无论技术怎么变，“人”才是电影的灵魂。他在接受采访时曾表示，自己演过许多只有几句台词的角色，但“只要站到镜头前，人物就是真实存在的。在我看来，他们都是活生生的人”。[1]这句话，放在AI时代依然振聋发聩。

　　“没有小角色，只有小演员”为何能穿越八十年？

　　这句话是牛犇的艺术信条，也是他送给青年影人的第一句箴言。它之所以能穿越八十年依然成立，是因为它揭示了表演的本质——角色的分量不取决于戏份多少，而取决于演员是否用心。牛犇从“小牛子”演起，数十年如一日地对待每个小角色，这份敬畏心恰恰是当下浮躁的影视圈最稀缺的。[1]网友评论说：“很多人干一行久了就慢慢敷衍，可他把一辈子都交给银幕，演过无数不起眼的小角色，却始终相信戏大过天。”[7]这种“戏比天大”的信念，正是中国电影最需要传承的“不变”。

　　青年影人接住这一拳了吗？从《牛来》看行业现状

　　牛犇挥拳喊出“拍出中国好电影”，背后是对青年影人的深切期望。但当前行业现状如何？我们可以从近期热点动画电影《牛来》一窥全貌。据公开报道，《牛来》是一部制作粗糙的动画电影，却意外凭借口碑发酵实现票房逆袭，单日票房暴涨超300倍，内地票房突破6100万元。[8]片方在官方回应中坦言：“对照成熟院线动画工业标准，本片在画面、叙事等方面确实留有遗憾”，并称这是“一次粗糙、稚嫩的个体尝试”。[9]

　　《牛来》的现象级爆红，恰恰印证了牛犇所说的“中国电影的希望”——观众愿意给真诚的作品机会，哪怕它不够完美。但同时，它也暴露了行业的两极分化：头部资源精良，草根创作者举步维艰。牛犇的寄语，正是在提醒青年影人：无论手里握的是精良资源还是一腔热爱，只要站到镜头前，就要对角色负责。[9]

　　行业的“变”与“不变”，如何影响普通观众？

　　对普通观众而言，理解这种“变与不变”，最直接的影响就是观影选择。一方面，AI技术降低制作门槛，未来长片产出量可能爆发，观众将看到更多元的题材；另一方面，技术的进步并不等于艺术水准的提升，正如牛犇所说，动人的故事和饱满的情绪内核是AI无法直接替代的。[6]戴锦华教授在2026平遥国际电影展上也提到：“我相信电影不死，因为电影创造了一种新的爱的艺术，它是用爱把人和人联结在一起的艺术。”[10]这种联结，永远是电影的“不变”。

　　对于创作者而言，牛犇的寄语其实是一份方法论：无论技术如何更迭，用心对待每个角色、每部作品，永远是立身之本。面对AI虚拟角色的分流，与其焦虑，不如像牛犇一样，把“人”的独特性做到极致。

　　QA：观众最关心的三个问题

　　牛犇在长三角电影周上具体说了什么？

　　牛犇在2026年10月17日晚的开幕式上寄语青年影人，强调“没有小角色，只有小演员”，并说“每一代电影人都愿意把自己交给下一部电影，也愿意把机会留给下一个年轻人”。下台后他激动挥拳高呼“一定要拍出中国好电影”。[1][3]

　　AI电影对传统演员的冲击有多大？

　　据行业观点，AI电影降低了制作成本，可能挤压二三线演员的演艺机会，因为AI虚拟角色会分流部分角色需求。[6]但牛犇的寄语表明，真正的表演艺术无法被替代，演员的核心竞争力在于赋予角色生命力。

　　《牛来》为什么能逆袭成功？

　　《牛来》制作粗糙却票房惊人，内地票房突破6100万元。[8]片方在回应中承认影片在画面、叙事上有遗憾，但观众愿意为真诚的创作买单，这反映了中国观众对国产动画的支持和包容。[9]

　　回顾整场事件，牛犇的一拳，挥的是老一辈艺术家对电影的赤诚，也是对中国电影未来的期盼。在技术狂飙的时代，这份“不变”的热爱，或许正是中国电影最需要的定盘星。

　　#牛犇# #没有小角色只有小演员# #92岁牛犇寄语青年影人# #长三角国际青年电影周# #中国电影传承#