中国电影新力量推动光影探索，第八届长春论坛发布重点新片片单

　　“中国电影新力量”是由中宣部电影局主办的行业重要平台，聚焦青年导演、编剧、幕后主创等新生代电影工作者，以“从生活中来，到观众中去”为创作导向，在题材叙事、技术革新、文化表达、人才培育多个维度持续拓展国产电影的光影边界，成为推动中国电影高质量发展的重要动能。第八届中国电影新力量论坛落地长春，同期举办“中国电影新力量”主题展览，梳理百余年中国电影人的薪火传承，集中展示新生代创作者的实践成果，并发布多部重点新片片单，为行业注入活力。

　　一、扎根现实土壤，创新叙事表达

　　新一代电影创作者坚持立足本土现实，跳出固化叙事套路，擅长以平民视角描摹时代众生相，挖掘普通人的喜怒哀乐，让现实主义创作更具温度。他们摒弃生硬说教，多用生活流叙事，以日常细节传递人物情感，拉近影片和普通观众的距离。

　　在题材版图上，青年创作者多点突破：现实生活、历史回望、悬疑类型、国风动画、喜剧、科幻等赛道均涌现亮眼作品。

• 《南京照相馆》立足历史记忆，用平民叙事完成历史回望；
• 《抓娃娃》以喜剧外壳探讨家庭教育议题；
• 动画领域《哪吒之魔童闹海》《浪浪山小妖怪》实现票房与口碑双丰收，二维国风动画重新收获市场热度。

　　不少编剧、剪辑、演员转型走上导演岗位，带来多元创作视角，00后青年创作者也逐步在创投、电影节展中崭露头角，人才梯队不断扩容。

　　二、技术迭代赋能，拓宽影像的可能性

　　AI、虚拟拍摄、XR、高帧率放映等新技术被青年创作者广泛运用于创作全流程，技术不再只是炫技工具，而是服务故事与美学表达的载体，重塑影像语言的边界。青年动画团队不断打磨国风画面质感，在人物肌理、场景渲染上实现技术突破；中小成本创作也开始尝试虚拟制作，降低创意落地门槛。

　　与此同时，国产CINITY、LED电影屏等自主放映技术持续升级，从拍摄端到放映端，整套国产技术体系支撑青年影人更多的光影实验，探索不一样的视听体验。行业也在理性探讨AI影像的应用边界，思考新技术如何守护电影人文内核，避免创作走向肤浅化、娱乐化。

　　三、深耕本土文化，构建东方电影美学

　　青年电影人主动从中华优秀传统文化、地域民俗当中汲取创作养分，探索属于中国的影像美学。无论是改编传统神话、活化古典文学IP，还是把地域市井风貌融入镜头，都力求实现传统文化的当代转化，让古典意境通过现代电影语言被当代观众接纳。

　　他们不简单复刻传统，而是完成创造性改写，将民族精神、家国记忆、普通人的精神追求融入故事内核，既满足国内观众文化共情，也为国产电影对外传播打下内容基础，让东方光影故事具备跨文化对话的潜力。

　　四、完善培育生态，搭建青年成长通道

　　以中国电影新力量论坛为引领，国内形成多层次新人扶持体系：青葱计划、谢晋青年电影扶持计划、金鸡创投学子计划等各类扶持项目持续挖掘新人，创投会、青年电影周、电影节展单元，为青年创作者提供项目孵化、作品展示、产业对接机会。

　　论坛还会发布观众满意度调研、重点新片片单，搭建创作者、市场、观众沟通的桥梁。新力量创作群体坚持平衡艺术表达与大众市场，打破艺术片与商业片的割裂状态，同时制片、摄影、录音、剪辑等幕后青年群体同步成长，推动国内电影工业化向精细化方向迈进。

　　五、直面时代挑战，坚守电影核心价值

　　面对短视频、微短剧带来的注意力竞争，青年电影人也在回应行业命题：长叙事电影如何保持自身独特艺术魅力。行业呼吁新生代创作者保持思辨能力与社会责任感，拒绝跟风模仿，拒绝过度娱乐化，坚守“有筋骨、有道德、有温度”的创作追求，坚持扎根生活，用真诚故事回应时代与观众，守护电影的人文底色，推动中国电影持续向前探索。