邓超等影人谈中国故事为何强调人物塑造？

　　在第五届中国电影新力量论坛上，导演邓超明确提出，讲好中国故事需重点关注“国与人”以及“大情感与小情感”两组关系，这一观点正揭示了为何当代中国影人将人物塑造视为光影探索的核心——唯有塑造出有血有肉的真实中国人，宏大叙事才能真正触动人心。

　　人物塑造为何成为“中国故事”的突破口

　　推动中国电影健康发展，不仅需要技术迭代与类型创新，更需要在叙事中回归“人”的本源。邓超等一线影人通过多年创作实践，论证了人物塑造在讲好中国故事中的关键地位。以下从三个维度进行剖析：

　　

　　一、人物是连接“国与家”的桥梁

　　宏大叙事的微观落点：邓超提出“国与人”的关系，认为讲述中国故事需要展示时代精神，而时代浪潮最终落在每个人身上，是“浪花与大海”的共生关系。

　　家国情怀的具象化：从《中国乒乓》中不被看好的运动员，到《金刚川》里坚守的战士，电影通过一个个鲜活的奋斗者形象，将集体记忆与个人命运交织，使观众在个体故事中感受民族精神。

　　二、人物塑造突破“情感舒适区”

　　跨越宏大与细腻的维度：邓超强调的“大情感与小情感”结合，指的是电影既要有凝聚民族记忆的宏大叙事，也要有普通百姓感同身受的细腻情感，二者缺一不可。

　　人物多面性引发真实共鸣：导演刘循子墨也指出，电影中人物永远是第一位，不能一味追求与观众共情，而应展现人性的复杂动态过程，让观众在银幕上看到“真实的自己”。 例如张艺谋在《坚如磐石》中强调对人物复杂性的挖掘，认为“只有关注人类本身，才能更了解自己”。

　　三、扎实的人物是类型创新的基础和锚点

　　回归内容本体的共识：业界呼吁创作者重视类型片叙事能力的扎实训练，认为戏剧冲突与人物弧光是电影克敌制胜的法宝，在技术变革中坚守人物塑造，是中国电影从高原走向高峰的必经之路。

　　从真实中汲取人物灵感：当代创作者越来越多地取材于真实生活，如《10间敢死队》中的孟姐一角源于现实中的电梯女工。真实人物自带的社会厚度，让电影的自然力量直击人心。