戚薇AI短剧“雷霆视角”惹争议：创新还是擦边？

　　戚薇推出个人AI数字分身“韩清夏”主演AI漫剧《末日盛夏》，本是一次拥抱新技术的行业探索，却因宣传片中一段从裙底仰拍的“雷霆视角”镜头，引爆全网关于审美边界与技术伦理的激烈争论。

　　一、事件核心：从“首个AI授权”到“雷霆视角”争议

　　创新破冰：8月6日，戚薇官宣成为内娱首位主动开放形象规范化AI授权的艺人，其数字分身主演的末世题材AI漫剧《末日盛夏》即将上线红果平台。她全程参与调校AI神态、动作细节，并亲自配音，试图以“事前确权”对抗AI盗脸乱象。

　　争议引爆：宣传片开篇采用从裙底低角度仰拍、并在裙摆处刻意停顿卡点的运镜，被网友戏称为“雷霆视角”。大量批评直指该镜头带有“偷窥感”和“男凝”意味，与末世大女主的飒爽人设严重割裂。

　　二、舆论焦点：技术工具与镜头审美的博弈

　　创作反思：多数理性声音指出，AI只是创作工具，镜头语言依然取决于人类创作者的选择。末世题材本可通过战斗场面、坚毅神情展现力量，刻意聚焦裙底的运镜不仅消解了角色气场，更暴露了陈旧的审美惯性。

　　行业警示：极目新闻等媒体评论强调，AI短剧要长远发展，不能困在“靠擦边换流量”的迷思里。技术可以虚拟角色，但镜头传递的不良观感不会因“AI”而自动脱敏。此次争议为所有涉足AI内容的创作者敲响了“审美底线不能虚化”的警钟。

　　三、事件影响：创新价值被连带审视

　　焦点偏移：原本“艺人主动拥抱AI”的行业突破意义，被这一争议镜头完全盖过，事件迅速从技术探索演变为公共舆论事件。

　　后续期待：不少网友呼吁团队优化后续成片的镜头设计，回归故事本身。争议虽带来了短时流量，但作品能否真正留住观众，最终仍取决于内容质量与审美格调。