为何在越剧120周年之际推出《西厢记》？

一、献礼120周年：以经典致敬历史

2026年是越剧诞生120周年，浙江小百花越剧院将优秀保留剧目《西厢记》确定为献礼作品，重磅打造青春越剧。

越剧诞生120年来，历经风雨而生生不息，靠的是代代越剧人“守正不守旧、创新不离根”的探索精神。

《西厢记》在越剧史上具有标志性地位：1994年一举斩获中国舞台艺术政府最高奖“文华大奖”，是越剧界首个文华大奖作品，也是浙江小百花“诗化越剧”的巅峰之作。

在120周年这一关键节点复排该剧，既是对越剧先辈的致敬，也是对百年艺术成就的集中展示。

二、传承与担当：青年演员挑梁经典

青春越剧《西厢记》由浙江小百花越剧院一级演员、文华表演奖得主陈丽君领衔饰演张珙。

作为“小百花”青年演员的优秀代表，陈丽君深耕尹派小生艺术，功底扎实，成功带动传统越剧破圈传播，让更多青年观众走近越剧、热爱越剧。

此次挑梁经典剧目，既是对青年演员的淬炼与赋能，更是“小百花”传续文脉、薪火相传的生动实践。

陈丽君在越剧诞生120周年座谈会上表示：“越剧薪火传到手中，青年越剧工作者要稳扎业务能力，以过人胆识和饱满热情，创作贴合观众需求的越剧作品。”

三、创新与转化：青春视角激活经典文本

青春越剧《西厢记》在保留原版诗意内核基础上，从剧本、音乐、舞美等全方位进行创新转化。

主创阵容集结了业内超强班底：导演杨小青再度出任，唱腔设计胡梦桥、刘建宽，音乐设计特邀香港知名音乐人金培达携手刘建宽共同创作，舞美设计胡艳君等，名家齐聚为青春越剧保驾护航。

正如陈丽君所言：“创新与坚守从来都不是反义词。好的作品能够带动文化效应与经济效应，并会在艺术之外产生更大的社会效应。”

该剧以名家引领、青年主力担纲主演，立足当代审美，力求让经典故事焕发新的艺术生命力。

四、市场证明：青春戏曲的可行性验证

陈丽君领衔主演的原创青春越剧《我的大观园》累计票房超过7000万元，成为首部场均票房超百万元的中国戏曲作品。

该剧45岁以下年轻观众占比高达85%以上，在互联网平台累计获得百亿级曝光，充分说明青春化路径的市场潜力。

截至2026年7月24日，陈丽君领衔的越剧与话剧总票房突破1亿元，展现强大的市场号召力。

这些成绩为《西厢记》的青春化改编提供了信心基础和实践经验，证明传统戏曲经过创新转化完全能够赢得当代市场。

五、政策驱动：戏曲振兴三年行动计划的落地

青春越剧《西厢记》的推出，是浙江省扎实推进“青春戏曲”品牌、贯彻《戏曲振兴三年行动计划（2026-2028年）》的具体行动。

浙江省文化广电和旅游厅明确提出：青春越剧绝不是简单的“年轻面孔演老戏”，而是守住越剧的方言韵味、流派唱腔和地域文化DNA，让青春表达扎根于深厚的传统底蕴之中。

该剧旨在构建“线上引流-线下体验-深度热爱”的传播闭环，鼓励戏迷二创、共创，推动越剧从线上向线下体验升级。

通过这部经典剧目的青春化再造，浙江小百花越剧院希望为越剧艺术在新时代的传承发展贡献新力量。